Pietro Perugino - vertegenwoordiger van de Italiaanse Renaissance

Pietro di Cristoforo Vannucci, of, zoals hij bekend is, Pietro Perugino (≈ 1448-1523) - een kunstenaar van de vroege renaissance. Geboren in een klein stadje in de provincie Umbrië, woonde en werkte hij in Rome, Florence en Perugia. Zijn meest opvallende student was de briljante Raphael Santi.

Korte informatie over de kunstenaar

Pietro Perugino kwam uit een rijke familie in Citta della Pieve. De eerste tekenlessen die hij in de workshop van Fiorecio di Lorenzo had ontvangen. Maar in zijn jeugd verhuisde hij naar Florence, waar hij een volwaardig artistiek onderwijs kreeg in de workshop van Andrea Verrocchio.

Eerst werkt

Deze omvatten de "Aanbidding van de Magi" (1470-1476). Een traditioneel kerstverhaal ontvouwt zich tegen de achtergrond van een landschap waarin de vroege Leonardo invloed wordt gevoeld, waarmee de schilder in één werkplaats studeerde. Daar, op een verre horizon, achter een lang boom zilver licht is verspreid. Drie Magi: Caspar, Melchior en Balthazar, die door een heldere ster werden ingebracht, geschenken bereiden en de oude Baltasar al voor Maria en haar goddelijke baby knielde. Josef ligt bescheiden achter haar. Hoge emotionele spanning is te danken aan de diepe schaduwen en rijke kleuren die de jonge meester heeft gebruikt. De donkerblauwe regenjas van Maria, die haar scharlakenkleding onthult, spreekt allegorisch over de goddelijke zuiverheid van de Maagd. Er wordt aangenomen dat in een van de meest linkse figuren, waarin alleen het gezicht geschreven is, de kunstenaar zijn portret gaf.

"De overdracht van de sleutels van St. Peter "(1481-1482)

Op uitnodiging van Paus Sixtus IV arriveert Pietro Perugino in Rome om een huiskerk te schilderen, die later tot eer van de paus de Sixtijnse Kapel wordt genoemd. Daar creëert hij een van de meest perfecte en beste van zijn werken - "Overdracht van sleutels aan de apostel Peter." De fresco bestaat uit twee strepen. Op de voorgrond zijn de hoofdcijfers. En op de tweede - het gebied met architecturale structuren, die de indruk van macht en monumentaliteit verbetert. Een bijzonder indrukwekkende indruk wordt gemaakt door de centrale tempel, die de beroemde structuur in Jeruzalem reproducereert. Het landschap met heuvels en dunne bomen geeft een gevoel van oneindigheid en luchtigheid van perspectief. De figuren van de voorgrond, ritmisch herhalen, maken een muzikale uiteenlopende tekening. De apostel Petrus kneelt voor onze Heer, die door discipelen wordt omringd. Peter ontvangt echter nederig twee sleutels, die vandaag nog een symbool zijn van de kerk. In deze muurschildering is alles absoluut perfect - kleur, schaduw, patroon, compositie.

marteldood

Diepe gelovige man Pietro Perugino schilderijen meestal religieuze inhoud. Het schilderij "St. Sebastian "is in ongeveer 1495 met olie op een plank van eik gemaakt. Ze is sinds 1896 in het Louvre geweest.

De prelaat werd veroordeeld door het Romeinse leger omdat hij het geloof in Christus niet gaf - de Verlosser van de mensheid. Op de achtergrond is er een heuvelachtig landschap met delicate dunne bomen die verstopt raken. Het marmeren perspectief van de vloer komt ideaal in het punt waar het landschap begint. De figuur van de heilige wordt geplaatst tussen de boogsteunen, waarvan er een is gebroken. Dit betekent dat de heidense wereld tot een einde komt, ondanks alle inspanningen om het te behouden. Niets kan dit geloof van Sebastian zwaaien. Hij staat in het midden van de foto en zorgt voor een perfecte symmetrische compositie. De heilige is gebonden aan een kolom van rode porfyrie. Zijn naakte lichaam, gesloten alleen met een loincloth, heeft perfecte vormen. Zijn hoofd wordt teruggegooid, en hij staart lusteloos naar de lucht, op zoek naar hulp en moed om te lijden.

Perugino Pietro: "The Madonna"

Het schilderij "The Madonna in Glory with the Saints" (1500-1501) is op doek met olie geverfd en wordt bewaard in de National Picture Gallery in Bologna. Zoals Vasari overwoog, is dit werk een nieuwe aanpak van Pietro Perugino aan het thema. Composiet het is verdeeld in twee delen, tussen welke er geen verbinding is. De Madonna en het Kind zijn hoog in de hemelse gebieden in het centrale deel van de compositie. De Gouden Boog is gezegend met goddelijk licht. Symmetrisch aan beide zijden zijn engelen die hun handen in gebed vouwen. De troon van haar voeten is een wolk, die ook het beeld van een engel ondersteunt. Onderaan de achtergrond van een charmant heuvelachtig landschap staat Aartsengel Michael in pantser van links naar rechts, Katharina van Alexandrië, Apollonius met tang en John the Theologian.

«Madonna di Loreto» (1507)

De Madonna en het Kind staan op een voetstuk, omringd door St. Hieronymus in de kleren van de Kardinaal en St. Francis van Assisi. Twee engelen, die boven zweven, dragen de Maagd Maria-kroon. Pietro Perugino streeft ernaar om een originele compositie te creëren, maar wil onberispelijk werken met de hoogst mogelijke kwaliteit uitvoeren. Elk detail wordt doordacht, vooral de richting van het licht. Hij refracteert in draperies en speelt regenboogkleuren.

Bijna vijf eeuwen zien ze uit de doeken van de heiligen, die door de kunstenaar worden gevangen. We krijgen onze zachte en wijze visie op de Madonna, Pietro Perugino. Zijn werken zijn meesterwerken die lang in de ziel vallen. De artiest is gestorven tijdens de epidemie van de pest, die naar Perugia kwam.