MHK - het is ... World Art. MHK: Renaissance

Het is moeilijk om het oneens met de manier waarop speelt een belangrijke rol in de geschiedenis van de kunst van een periode. Oordeel zelf: op de lessen van de geschiedenis in de school na elk onderwerp gewijd aan de studie van de politieke en economische situatie in de wereld op een bepaalde periode, worden de studenten aangemoedigd om verslagen op te stellen over de kunst van deze tijd.

Ook in de school loop van een relatief recent tijd is er zoiets als MCC. Het is absoluut geen toeval, want elk kunstwerk is een van de helderste weerspiegeling van de tijd waarin het is gemaakt, en stelt u in staat om te kijken naar de geschiedenis van de wereld door de ogen van de Schepper, die het gaf aan de levensduur van het product.

definitie van cultuur

Wereld cultuur, of afgekort MCC - een soort van publieke cultuur, die gebaseerd is op figuratieve en creatieve reproductie van de samenleving en de mensen, evenals levende en levenloze natuur door middel van de middelen die worden gebruikt door professionele kunst en volkscultuur. Het is ook de verschijnselen en processen van geestelijke praktijk maakt, distribueert en beheersen materiële objecten en kunstwerken die esthetische waarde hebben. World Art omvat schilderijen, beeldhouwwerken, bouwkundig erfgoed en monumenten van kunst en kunstnijverheid, alsmede de diversiteit van de mensen en creëerde haar individuele leden werken.

De rol van de MCC als een academisch onderwerp

Tijdens de studie loop van de wereld cultuur wordt geleverd als een brede integratie en begrip van de cultuur van communicatie in de eerste plaats met de historische gebeurtenissen van elke periode, evenals de sociale wetenschappen.

Zoals eerder vermeld, de wereldcultuur omvat alle artistieke activiteit die ooit betrokken mensen heeft. Deze literatuur, theater, muziek, beeldende kunst. We bestuderen alle processen met betrekking tot zowel de creatie en opslag, en proliferatie, creatie en evaluatie van het culturele erfgoed. Niet blijven aan de zijlijn en de problemen in verband met de verstrekking van verdere culturele leven van de samenleving en aan universiteiten behoren gekwalificeerde specialisten.

Als een onderwerp van MCC - dit beroep op het gehele artistieke cultuur in plaats van de afzonderlijke soorten.

Het begrip cultuurtijdperk

Cultuurtijdperk of culturele paradigma is een complexe multifactoriële fenomeen, met de afbeelding van een bepaalde persoon als een levend op een bepaald tijdstip en uitvoering van de activiteit, en de gemeenschap van mensen met hetzelfde leven, het leven van de stemming en mentaliteit, waardesysteem.

Culturele paradigma vervangen elkaar als gevolg van een soort van natuurlijke en culturele selectie door de interactie van traditionele en innovatieve componenten, die de kunst draagt. MCC als de koers heeft zich ten doel van de studie en deze processen.

Wat is de Renaissance

Een van de belangrijkste periodes in de ontwikkeling van cultuur is de Renaissance, of revival, de regel die ervoor moest XIII-XVI eeuw. en het markeerde het begin van de Nieuwe Tijd tijdperk. Onderworpen aan zoveel de reikwijdte van art.

Na een periode van daling in de Middeleeuwen kunst bloeit en herleeft antieke artistieke wijsheid. Het was in deze tijd in de zin van "revival" wordt gebruikt Rinascita, het Italiaanse woord, later zijn er tal van collega's in de Europese talen, waaronder de Franse Renaissance. Alle artistieke creatie, vooral beeldende kunst, wordt het een universele "taal" die u toelaat om de mysteries van de natuur te leren kennen en dicht bij het. Master reproduceert de natuur is niet willekeurig, maar heeft de neiging tot een maximum van natuurlijkheid, in een poging aan de Allerhoogste overtreffen. Het begint de ontwikkeling van de bekende om ons een gevoel van schoonheid, de natuurwetenschappen en de kennis van God de hele tijd een gemeenschappelijke basis vinden. Tijdens de Renaissance en de kunst wordt het laboratorium, en de tempel.

periodisering

Opwekking is onderverdeeld in verschillende tijdsperioden. In Italië - in de Renaissance huis - meerdere periodes werden geïdentificeerd, die al lange tijd gebruikt in de hele wereld. Het Protorenessans (1260-1320 gg.), Deels in de periode Duecento (XIII c.). Bovendien waren er perioden trecento (XIV c.) Quattrocento (XV c.) Cinquecento (XVI c.).

Een meer algemene periodisering verdeelt tijdperk op vroege renaissance (XIV-XV eeuw.). Op dit moment is er een interactie van nieuwe trends met de gotische, die creatief is getransformeerd. Verder zijn er periodes van het Midden of Hoog en late renaissance, een speciale plaats die Mannerism betaald, gekenmerkt door de crisis van de Renaissance humanistische cultuur.

Ook in landen als Frankrijk en Nederland, ontwikkelde de zogenoemde noordelijke renaissance, waarbij een grote rol gespeeld door de late gotiek. Zoals de geschiedenis van de MCC zegt revival komt tot uiting in Oost-Europa: Tsjechië, Polen, Hongarije, en de Scandinavische landen. Spanje, het Verenigd Koninkrijk en Portugal hebben in landen met hun oorspronkelijke Renaissance cultuur vestigen.

Filosofische en religieuze aspecten van de Renaissance

Door meditatie zoals vertegenwoordigers van de filosofie van deze periode, zoals Giordano Bruno, Nikolay Kuzansky, Giovanni Pico della Mirandola, Paracelsus, relevant in het MCC thema van geestelijke creativiteit, evenals de strijd voor het recht op individuele "tweede god" en associëren mannen bellen met hem geworden.

Relevant zijn, zoals in alle tijden, het probleem van het bewustzijn en identiteit, geloof in God en een hogere macht. Neem plaats als een compromis, matige en ketterse opvattingen over deze vraag.

Man moet een keuze maken, en de Kerk van die tijd, de hervorming heeft betrekking op de Renaissance niet alleen binnen de MCC. Het is ook een opleving van de menselijke moraal, gepropageerd door middel van optredens leiders van alle religies, van de oprichters van de Reformatie aan de jezuïeten.

De belangrijkste taak van het tijdperk. Een paar woorden over het humanisme

In de voorhoede tijdens de Renaissance geplaatst opvoeding van de nieuwe mens. Het Latijnse woord van Humanitas, waar komt het woord "humanisme" is het equivalent van het Griekse woord "onderwijs".

Als onderdeel van de Renaissance humanisme een persoon aanmoedigt om ervoor te zorgen dat belangrijk is voor de tijd van de oude wijsheid bezitten en een manier vinden om zelfkennis en zelfverbetering. Hier is er een fusie van de beste konden we andere periodes bieden hebben hun sporen in de MCC verlaten. Renaissance nam de oude erfgoed van de oudheid, religieuze en seculiere middeleeuwse erecode, en de creatieve energie van de menselijke geest van de New Age, het creëren van een volledig nieuwe en schijnbaar perfect type wereldbeeld.

Renaissance in verschillende domeinen van menselijke artistieke activiteit

Tijdens deze periode, naturopodobnye illusoire schilderijen vervangen iconen, en werd het centrum van innovatie. Actief geschreven landschappen, huis schilderen, portret. Verdeel gedrukt graveren op metaal en hout. Werkende kunstenaars schetsen uitgegroeid tot een onafhankelijk soort creativiteit. Foto illusoire natuur aanwezig is in monumentale schilderkunst.

In de architectuur, beïnvloed door het enthousiasme voor het idee van de architecten centric populair zijn in verhouding tot de tempels, paleizen en architectonische ensembles, waardoor de nadruk op de aarde, centric-perspectief georganiseerd horizontalen.

Renaissance literatuur wordt gekenmerkt door een liefde van het Latijn als de taal van opgeleide mensen, zij aan zij met de nationale en landstalen. Steeds populaire genres, zoals de schelmenroman en de stedelijke roman, heroïsche gedichten en romans van de middeleeuwse ridderlijke avontuur-thema, satire, pastorale en liefdesgedichten. Op het hoogtepunt van de populariteit van het drama theaters zetten speelt met veel stad vakantie en weelderige hof spectaculaire shows, en werd een product voor een kleurrijke synthese van verschillende kunstvormen.

De muziek floreert strenge muzikale polyfonie. Complicatie van de samenstelling, het uiterlijk van de eerste vormen Sonatas, camera, suites en welsprekendheid ouverture. Wereldlijke muziek ligt dicht bij de folklore, is het op gelijke voet met de religieuze. Er is een scheiding van instrumentale muziek als een aparte soort, en het tijdperk van de piek - het creëren van volwaardige solo liederen, opera's en oratoria. In plaats van de tempel van de opera komt, die de plaats van de muzikale cultuur centrum duurt.

In het algemeen is een belangrijke doorbraak wordt wat eens een middeleeuws anonimiteit vervangen door een individu, de creativiteit van de auteur. In dit verband, wereld cultuur verhuist naar een nieuw niveau.

Renaissance titans

Het is niet verwonderlijk dat een dergelijke fundamentele opleving van de kunst is eigenlijk van de as kon niet plaatsvinden zonder de mensen die hun creaties een nieuwe cultuur te creëren. Later begonnen ze te noemen "de titanen" voor de bijdrage die zij hebben geleverd.

Protorenessans vertegenwoordigd Giotto, en tijdens quattrocento tegenover elkaar constructief strenge Mazachcho en oprecht lyrische werk Botticelli en Angelico.

Gemiddeld of Hoog, de Renaissance vertegenwoordigd door Rafaël, Michelangelo en natuurlijk Leonardo da Vinci - de kunstenaars die iconische zijn geworden aan het begin van de New Age.

De beroemde Renaissance architect Bramante begonnen, Brunelleschi en Palladio. Brueghel de Oudere, Van Eyck en Bosch - Nederlandse schilders van de Renaissance. Holbein de Jongere, Dürer, Cranach de Oude werden de grondleggers van de Duitse Renaissance.

De literatuur van deze periode herinneren de namen van deze masterov- "Titans", zoals Shakespeare, Petrarca, Cervantes, Rabelais, gaf de wereld de teksten, romantiek en drama, en die een bijdrage leveren aan de vorming van de literaire talen van hun land hebben gemaakt.

Ongetwijfeld heeft de Renaissance bijgedragen aan de ontwikkeling van de vele gebieden van kunst en gaf de aanzet tot de oprichting van nieuwe. Het is niet bekend wat de geschiedenis van de wereld cultuur zou zijn, als het niet de tijd. Misschien klassieke kunst van vandaag zou niet zo'n een genot hebben veroorzaakt, zouden de meeste bestemmingen in de literatuur, muziek en kunst helemaal niet bestaat. Of misschien alles wat we vroeger klassieke kunst associëren, zou verschijnen, maar voor vele jaren of zelfs eeuwen later. Wat ook de gang van zaken, is de geschiedenis niet tolereren de conjunctief stemming. En het is duidelijk maar één ding: zelfs vandaag de dag te bewonderen we de werken van deze periode, en het bewijst eens te meer het belang ervan in het culturele leven van de gemeenschap.