Arts and EntertainmentKunst

Ornament van geometrische vormen. Styles ornament. elementen van het ornament

Ornament als een soort syncretic kunst is geworteld in de vroegste tijden van de menselijke geschiedenis. Toen gaf decoratieve vormen de magie, de veiligheid, identificatie, decoratieve functies. Tot op de dag, siermotieven omringen overal mensen. Het gebruik ervan kan worden waargenomen in de decoratie van kostuums, design interieur oplossingen, en vele andere gebieden van de menselijke activiteit.

De nationale klederdracht van het versieren van technieken, recreëren het patroon van geometrische vormen, zijn een onmisbaar attribuut van de afwerking van de mouwen, zomen, halzen shirts en jurken.

Bij de vorming van het interieur van het ensemble meerderheid van de ontwerpers worden ook gebruikt soortgelijke vormen van kunst, die tot doel hebben om zich te concentreren op een nationale grenzen.

indeling ornamenten

Elke etnische groep heeft zijn eigen stijl ornamenten als gevolg mentalitetno en geografische kenmerken. Zich meester te combineren te vaak verschillende elementen en dus nieuwe vormen van decoratie te creëren. Daarom is het zinvol om de indeling op basis van een technisch ontwerp te overwegen.

Types ornament is een grafische, picturale en sculpturale. In vorm is het geometrische of bloemen, soms duurt de vorm van fantastisch.

De belangrijkste indeling is voorzien van decoratieve kunst zijn oorsprong, het doel en de inhoud dienen.

Soorten ornamenten variëren in de bouw en riep rozet, grens en rapport.

  • Rozet - gesloten compositie gebouwd vliegtuig of symmetrieas. De rassen zijn als volgt. Axiale spiegel (roterende uitvoeringsvorm) en de spiegel-symmetrieas (mirror-scharnierende) die is ingebouwd in het schijfpatroon.
  • Border - een gesloten samenstelling ornament heeft ritmische regeling terugkerende elementen in twee tegengestelde richtingen. Vormt een strip.
  • Rapport of statische mazenpatroon vormt een onbegrensd samenstelling waarin de lijnen (of symmetrievlak) kruisen elkaar en vormen een rooster.

Sumerian-Babylonische vorm van ornament

Ontwikkelde Sumerische-Babylonische cultuur in het gezicht van de Sumeriërs, Babyloniërs, Assyriërs en Akkadiërs vanaf de 4e millennium voor Christus tot de moderne mens brengt unieke vorm van Mesopotamische kunst. Het is, als gevolg van religieuze en mentale eigenschappen, verschillende gemeenschappelijkheid en rationalisme. Offer, baiting dieren en andere aspecten van het dagelijks leven van de Babyloniërs duidelijk weerspiegeld in de decoratieve en toegepaste kunst.

Het is duidelijk dat het scheiden van de achtergrond en het beeld zelf, Mesopotamische patroon van geometrische vormen is uiterst eenvoudig ritme. De combinatie van driehoeken, eenvoudige cirkels, vierkanten zijn de dominante decoratieve motief, contrast met de grote centrale beeld. De afwezigheid van bochten, de prevalentie van piramidale vormen te maken ornamenten, beelden van hieronder is weergegeven, harmonieus en evenwichtig.

Ornament Ancient Egypt

Oude Egypte heeft een duidelijke stempel op de linker kunst van Mesopotamië. Religieuze dogma's zet afterlife Egyptische boven de Aarde. Daarom is het patroon van geometrische vormen, aan de muren van graven, sarcofagen en huishoudelijke artikelen die in het graf, een magische functie geplaatst. Het was alsof op zoek naar een ruimte van het belangrijkste beeld te vullen.

De meest favoriete oude Egyptische tekeningen, past in de lineaire versiering, waren lotus knoppen en bloemen. Egyptenaren ook gebruikt voor een verscheidenheid van kleuren, gestructureerd volgens de menselijke psychologie. Een groot aantal van de lichte kleuren, donkere zwarte lijnen en contrasterende elementen.

Ornament Egeïsche cultuur

Door de Egeïsche beschaving behoorde volkeren die het grondgebied van Klein-Azië en de Balkan, evenals de omliggende eilanden van de Cycladen en Kreta. Vanwege het feit dat de cultuur is een Egeïsche synthese Minoïsche en Myceense, religieuze, artistieke gebrek canonieke druk geholpen om het gebied van patronen te verhogen om de gehele binnenkant van de muren van gebouwen. Zonder afgebakend hoeken plankjes, banden, vormen een ritmische preparaat oneindig afwikkelbare en convergerende lijnen. Motieven tape spiralen, stroomt rond de uitlaat, golven en flexibel spiraalkrullen, hart-vorm lint ingeschreven daarin de bladeren van planten en dieren cijfers - al deze elementen van het sieraad is een eindeloze lied in Myceense interieur. Ter beschikking van de oude meesters waren ook tal van kleur natuurlijke pigmenten, die zij gaven het patroon van de levende dynamische look.

Zeer zeldzaam in de decoratieve samenstellingen zigzag motieven en dambord raster. Wetenschappers beschouwen ze als prototype van de oude beelden van het water.

Ornament Ancient Greece

Sier kunst van het oude Griekenland ontwikkeld en had de overhand in twee richtingen. Namelijk vaas schilderkunst en architectuur. Via hen kunt u alle fasen van de ontwikkeling van de Griekse kunst te volgen. De inrichting van de gemakkelijkste en golvende motieven van concentrische cirkels evolueren patroon van geometrische vormen: de afbeelding aan de linkerkant toont een nieuwe fase van artistieke karakter begrip.

Het is een divisie van sier samenstelling zones: een bovenste, "hemel", het centrum en de zee als een weerspiegeling van het leven van mensen op zee. Er verschijnt meanderlijn - een geometrisch zigzag, die het lichaam van de houder een continue band en wordt gezien als een watersymbool.

Nieuw in de Griekse kunst was de verschijning van palmette - vel-achtige drop-down vorm, ingebed in lineaire rijen sier bekroning hoofdsteden van de kolommen framing krullen met valuta's die op de gedenkplaat geplaatst.

Zo is de samengevoegde woonhuizen interieur vormen die gemeenschappelijke elementen in het verfraaien van architectonische vormen en muurschilderingen te binden.

Ornament van het oude Rome

In het oude Rome, waren er twee perioden van de ontwikkeling van de kunst. Ten eerste, dorespublikansky in verband met de overheersende invloed van de Etruskische cultuur. Ten tweede, de werkelijke Romeinse, gekenmerkt door de overwinning van de Griekse kunst, die werden aangepast Romeinse stilistische en artistieke technieken van de decoratie.

De Etrusken waren de dragers van de rijkste vormen van cultuur. Ze worden gebruikt om kleding, gebouwen, grafstenen planten versieren naturalistische afbeeldingen van dieren, griffioenen en palmetten. In de Romeinse kleding werden Etruskische vormen van decoratiestof kruisen ingeschreven in kringen van punten verzegeld.

De Romeinen breidde het decoratieve kleuren, begonnen we te spelelementen grootte te gebruiken om de illusie van toenemende binnenlandse gebouwen te realiseren. Roman ornament, een foto die wordt gepresenteerd aan de linkerzijde, een naturalistische plantaardige vormen, die zich verticaal symmetrisch, ritmische, perfect gecombineerd met de belangrijkste artistieke compositie schilderen en aanvullen. Het maakt gebruik van objecten van het dagelijks leven: de altaren, fakkels, theater maskers, muziekinstrumenten en vruchten van planten.

Romeinse bouwstijl triumfalen en overladen met details. Met behulp van de Korinthische kapitelen en de decoratie van het grote aantal valuta's, palmetten en rollen werd een visitekaartje van de Romeinse gebouwen. Het kleurenschema van het ornament is helder en verzadigd, vol met ongebruikelijke combinaties.

Arabisch ornament

Voordat de Islam de Arabieren hadden hun eigen cultuur. Maar het winnen van Palestina, Egypte, Syrië en Perzië, ze onmiddellijk creëerde zijn eigen unieke artistieke vorming is nauw verwant aan religie. Koran verbod op afbeeldingen van dieren gaf de artistieke verbeelding van de oude meesters tot een nieuw niveau. Hij genereerde een luxe oosters patroon, de oneindigheid en ornateness bekend bij de mens, ver weg van de islam. Arabische kunstenaars gebruikt als decoratie van geometrische vormen en gestileerde afbeeldingen van planten verwevenheid met elkaar en creëren een luxe, spannende geest complexiteit coating. Het is gelegen op de externe en interne architectuur en het interieur van de tempel, bedekt tapijten en kleding van de mensen, afgedrukt als illustraties in boeken en toegepast op alledaagse voorwerpen.

Constructieprincipes sier samenstelling

Sier preparaat kan zowel onafhankelijk en aanvullen.

In het eerste geval wordt elk element ondergeschikt is aan de theoretische zin en ten opzichte van de klassieke of composietstructuur volgens kanonnen oude meesters. Zo kan bijvoorbeeld items via de Gulden Snede worden geplaatst, en zonder dat; het realiseren van realistische vervoerde volumes en vormen of onder toepassing van technieken voor het verhogen van de hoofdelementen en vermindering van de secundaire enzovoort.

Is de versiering alleen wordt gebruikt als een aanvullend onderdeel van het beeld, is het uiterlijk en de betekenis niet neer op eenvoud. Echter, in dit geval de afmetingen van het beeld worden sterk gereduceerd, en voor het samengestelde systeem wordt gekenmerkt door een bepaalde cyclische herhaling, die de aandacht van de kijker afleiden van het centrum, maar aan te vullen met de betekenis van de symbolen.

Het gebruik van decoratieve motieven in de decoratie artikelen

Toepassing van nationaal van motieven in de decoratie artikelen en huishoudelijke had altijd wijdverbreid. Het moderne leven wordt gekenmerkt door het gebruik van dergelijke patronen in het proces van het creëren van een individuele stijl van het huis. Het ornament kan objecten van het landschap ensemble versieren. Het verfraaien van kleding nationale elementen zet mensen op een vriendelijke manier, het stimuleert de belangstelling van anderen in de persoon van de eigenaar, en maakt het alleen het beeld van het menselijk individu flair.

decoratie voor kinderen

Babydesign gerelateerd aan volkskunst, niet een aantal belangrijke verschillen met de andere patronen hebben. De uitzondering hier te maken ritueel kleding ontworpen voor elke leeftijd data en stadia van het leven van de mens te vieren.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 birmiss.com. Theme powered by WordPress.