Arts and EntertainmentMuziek

Positie in de dans: choreografie lessen. De positie van de voeten en handen in de klassieke en hedendaagse dans

Positie in het dansen - is de fundamentele positie van het lichaam, armen en benen, die inspelen op de meeste van de bewegingen te maken. Ze zijn niet zo veel. Maar met de ontwikkeling van deze bepalingen en beginnen met het leren van een dans - zowel klassiek als modern. In dit artikel zullen we analyseren in detail de fundamentele standpunten.

Pose in klassieke dans: Achtergrond

School van het klassieke ballet, evenals alle gebieden van de dans, op basis van de fundamentele standpunten, die het begin en de basis van de belangrijkste stappen zijn.

Een nog geboren in de 17e eeuw tijdens de Franse school van ballet aan de Royal Academy of Music. Hier begon te terminologische basis, evenals de eerste dans positie, die vervolgens een klassieker geworden ontwikkelen. De oprichter van het wordt beschouwd als Per Boshan, choreograaf Louis XIV. Alle ontwikkelingen werden opgetekend in het boek van P. Rameau "Dance Master".

De positie van de voeten en handen in de choreografie is sindsdien nagenoeg gelijk gebleven. Een publicatie van Rameau werd een klassieker en werd vertaald in bijna alle Europese talen.

Waarom moet ik om de positie te leren?

Goede uitvoering van danspasjes is direct afhankelijk van hoe goed de afgeleerd de klassieke positie, zoals ze allemaal met bewegen te beginnen.

Pose in klassieke dans - het allerbelangrijkste. Er is een regel voor de vervulling van alle voorzieningen - een danser of een danser moet rechtop staan, maag, de spieren zijn recht verzameld, houding en je billen op elkaar afgestemd.

Ontwikkeling van de eerste post wordt beschouwd als het begin begon met choreografie afgelopen tweehonderd jaar in alle ballet en dans scholen. Het maakt niet uit hoe eenvoudig het lijkt misschien een omschrijving van deze items, ze zijn niet zo eenvoudig als het eerste gezicht lijkt. Techniek is complex en vereist fysieke fitheid.

voeten van plaats

Sleutelposities in de dans zijn beperkt. Hun kleine - slechts zes poten en drie om uit te rusten. Over hen zullen we praten meer de volgende. Echter, in verschillende handboeken van deze informatie kan enigszins afwijken. Bijvoorbeeld, in sommige edities van de voeten posities vijf, en niet zes, maar we zullen vasthouden aan de klassieke versie. Laat ons uitleggen waarom er verschillen zijn. Basic posities - zes, maar slechts vijf vyvorotnyh.

In eerste instantie heeft de positie van het midden van de hal en bestudeerde aandacht aan de benen vyvorotnost niet van toepassing. Vooral als studenten zijn kleine kinderen of ongetrainde mensen. Het is noodzakelijk dat de studenten staan op hun voeten en zwaaide, anders kunnen ze geen actie te herhalen.

De aanbevolen procedure voor het onderzoek stelt het volgende: de zesde, eerste, tweede, derde, vijfde, vierde (zoals het wordt beschouwd als de meest moeilijk te beheersen te zijn).

eerste

Op een andere manier het heet "hielen tegen elkaar, tenen uit elkaar." Voeten op dezelfde lijn, wordt het zwaartepunt gelijkmatig over de voet. Zeer stabiele positie waarin de slijtage als buiten worden gedraaid, ideaal - gelegen met de hiel op een lijn. Zo eenvoudig als mogelijk een positie om het uit de eerste keer te herhalen zonder enige voorbereiding zal niet werken lijken.

tweede

Positie in de dans dient te automatisme worden gebracht. Ze kunnen worden vergeleken met het alfabet van degenen die besloot om zijn leven te wijden aan choreografie of haar gekozen hobby. Maar terug naar de beschrijving.

Opstaan om de tweede positie, moet u uw voeten op de breedte van je voeten, en zet ze vervolgens als in de eerste positie. D.w.z. tenen uit elkaar en uitgelijnd met de hielen. Het belangrijkste hier: ervoor te zorgen dat het lichaamsgewicht gelijkmatig is verdeeld tussen de beide benen, anders het geval instabiel.

derde

Posities in de dans - een universeel ding. Dit is het belangrijkste voordeel. Nadat ze eenmaal onder de knie, kunt u leren verschillende soorten en richtingen dans, variërend van klassiek tot modern. Ieder van hen zal worden gebaseerd op deze eenvoudige poses.

Techniek van de derde positie: benen, zoals altijd, recht. De hiel van de rechtervoet te maken aan het midden van de linker en sokken op hetzelfde moment op zoek naar de kant. Nogal een moeilijke positie, waarin het gemakkelijk is om je evenwicht te verliezen, dus het is best om studenten om de machine te brengen en laat hem vast te houden.

vierde

Onze choreografie lessen voort te zetten. We wenden ons tot de meest moeilijk te beheersen en de correcte uitvoering van de positie. Om te beginnen, zet je rechtervoet in de voorkant van de linker over een afstand van je voet. Vervolgens beide benen ontvouwen tenen naar buiten zodat deze evenwijdig met de hielen. Het moeilijkste houding uit te voeren, dus na de anderen geassimileerd.

Er zijn twee varianten van deze positie. In de eerste hiel van de rechtervoet tegenover het midden van de linkervoet. In feite hebben we het uitvoeren van de derde positie, het plaatsen van zijn voeten. evenwijdig aan de hiel van de linkervoet - In het tweede geval moet de hiel van het rechterbeen parallel aan de teen van de linker en rechter sok zijn. De laatste methode is moeilijker uit te voeren. Om te beginnen moet het pas na de ontwikkeling van de eerste versie.

vijfde

Uw lessen choreografie noodzakelijkerwijs beginnen met de studie van deze posities. Dus eerst, dan kunt u kennis te maken met de theorie, vervolgens naar de praktijk te vergemakkelijken.

Dus, om de juiste wijze in de vijfde positie staan, moet je stevig drukken tegen de rechter en linker voeten, sokken die zijn gericht in verschillende richtingen. Dat wil zeggen, de hiel van de ene voet fuseert met de teen van de andere. In deze houding makkelijker om te gaan in de derde. En vergeet niet over de verdeling van het gewicht en het handhaven van een stabiele positie. In de stand om vrij te staan, want het is slechts het begin van de dansbewegingen.

zesde

De eenvoudigste de houding uit te voeren, dat is makkelijk om te kunnen zelfs beginners te herhalen. Om dit te doen, je hoeft alleen maar om mijn voet te sluiten. Op hetzelfde sokken zal kijken vooruit en strak tegen elkaar worden gedrukt. pose ook wel "voeten bij elkaar".

Wanneer alle bovengenoemde acties de positie van het lichaam zij - de schouders te vermelden, de benen zeer gespannen, het gewicht wordt verdeeld over de gehele voet. Het is onmogelijk om alleen richten op de grote teen. Anders houd je evenwicht, en het uitvoeren van de juiste positie zal niet werken.

Besteed aandacht aan de kant

School of Contemporary Dance, evenals ballet, omvat de studie van de fundamentele handposities. Dit is nodig omdat alle moderne trends choreografie is gebouwd op de fundamenten die in de 17e eeuw werden gelegd.

Zo wordt aangenomen dat er slechts drie posities voor de handen, en de rest zijn hun varianten. Dit is de meest voorkomende, maar niet de enige versie.

Laten we beginnen met het beschrijven van de basispositie. De schouders zijn recht, armen naar beneden naar beneden, beide handen naar binnen kijken, dicht bij elkaar, maar niet aan te raken. Ellebogen moet iets worden afgerond en ligt op korte afstand van het lichaam, dat wil zeggen, moet niet vasthouden aan het. De hand moet niet houden aan het lichaam, zelfs onder de oksels. Vingers moeten worden gesloten, maar vrij in de gewrichten en zacht. Thumb noodzakelijkerwijs raakt het midden. Borstel hebben afgeronde lijn die begon bij de schouder, in geen geval blijven niet uit als een gebroken (gebogen onder een scherpe hoek).

Indien bij het begin van de beweging van de duim en de middelste zal openen, in het proces van het begin van de beweging, wanneer de aandacht gaat naar het voetenwerk, zij divergeren meer en soort borstel zal breed en lelijk te verspreiden. Locatie van de handen is erg belangrijk. Zorg ervoor dat de uiteinden van de wijsvinger en pink zijn afgerond. In dit geval moet de handen niet worden teruggebracht van de spanning. Op elk moment, moet het klaar zijn om te veranderen, zodat je niet je spieren stam.

Het eerste ballet standpunt Hand

Eerst moet je de basispositie hierboven beschreven te nemen. Handen op te halen naar voren zodat ze waren net boven de riem. De ellebogen licht gebogen, ronde vorm behouden. Geen scherpe hoeken. U moet de meest verzamelde en vrij te houden. Je moet voorbereid zijn op wat de volgende minuten nodig hebt om een beweging te beginnen. In dit geval moet de armspieren worden opgerekt.

De tweede positie voor de handen

Contemporary Dance School is ook gebaseerd op de basis-posities. Daarom moet elke serieuze zaak choreografie begint met het leren van de basics.

Dus hoe en wanneer alle van de poses, moeten de spieren worden aangescherpt, glad lichaam. Het is belangrijk om een oogje op zijn schouders te houden: ze hoeven niet te klimmen, dalen, of zich terugtrekken. De handen zijn voor je, zoals in "twee" stand, maar een beetje gescheiden in de hand. Ellebogen gebogen, maar niet naar beneden gaan, de spieren moeten goed zijn om ze in dezelfde positie te houden. De onderarm met de elleboog is op hetzelfde niveau. In deze stand, de borstel af en wordt meestal soort bungelende, dus het moet worden onderhouden.

Deze positie is een van de beste voor de vorming van een goede dans houding. positie zal in eerste instantie een kunstmatige uitstraling, maar geleidelijk aan zou je hun acties om automatisme te brengen, en de figuur ziet er heel natuurlijk. U hoeft niet na te denken over de vraag of u de hand en de ellebogen te steunen, overhandigt zelf zal reageren op de geringste beweging van het lichaam, het verkrijgen van een maximale zeggingskracht.

De derde positie voor de handen

En tenslotte de laatste positie van een ballet van de handen. Het begint, zoals gebruikelijk, met optredens in de basispositie. Dan is de handen omhoog bewegen, zijn afgerond ellebogen, handen op ooghoogte bevinden zich dicht bij elkaar, maar niet aan te raken. Je moet hun eigen handen te zien, zonder verhoging van het aan zijn hoofd.

Meestal de hand houdingen worden uitgevoerd in beweging. Eerst moet je de basis positie te krijgen, en vervolgens naar de eerste, dan de tweede, derde, en keer terug naar de basispositie. Coaching ontwikkeling vormt een beter verloop van tijd, als de leerlingen leren vanaf het begin om te werken aan de verhuizing, zoals vereist in de choreografie.

Breken ze in afzonderlijke bewegingen kunnen maar het begin, toen de eerste stappen op weg naar ontwikkeling.

Dus hebben we geleerd dat de choreografie is erg belangrijk fundamentele standpunten van de armen en benen. Daarnaast is het noodzakelijk om de situatie van de extremiteiten, vooral de handen en vingers te controleren. Dance - is niet alleen kunst, maar ook een sport die hard en lang moeten werken off van de meest schijnbaar eenvoudige bewegingen. Zonder dit is het onmogelijk om te slagen, niet aan de professionele verbetering te noemen.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 birmiss.com. Theme powered by WordPress.