Kunst en amusementKunst

Paul Gauguin, schilderijen: beschrijving, geschiedenis van de schepping. Ongelooflijke foto's van Gauguin

Paul Gauguin, een uitstekende Franse kunstenaar, is geboren op 7 juni 1848. Hij is een grote vertegenwoordiger van post-impressionisme in de kunst van schilderij. Het wordt beschouwd als een ongeëvenaarde meester van fijne decoratieve styling, met elementen van de zogenaamde "eiland" stijl van artistiek ontwerp. De stijl van de creativiteit van de kunstenaar werd bepaald door zijn integratie in de samenleving van inheemse mensen die in Tahiti woonden. Gauguin woonde op het eiland voor de laatste jaren van zijn leven in volledige rust en vrede. De mensen om hem vertegenwoordigen een onuitputtelijke bron van scènes voor het maken van schilderijen, en de kunstenaar heeft onvermoeid gewerkt. In de periode van zijn leven in Tahiti schreef Paul Gauguin meer dan honderd schilderijen, maar slechts een klein deel heeft tot op deze dag overleefd.

Vertrek naar Peru

Paul Gauguin is opgegroeid in de familie van een politieke journalist, een toonaangevende columnist voor het magazine Nacional. Moeder, samen met haar talrijke familieleden, predikte utopisch socialisme. Republikeinse radicale ideeën van de vader en fanatisch geloof van de moeder in niet-bestaande waarden hebben een ongezonde atmosfeer in de familie veroorzaakt en jonge Gauguin probeerde niet te verdiepen in het complexe interlacing van de relaties tussen ouders. Tijdens de verergering van de politieke situatie in Frankrijk trok het hele gezin van de Gogens in een schip dat naar Latijns-Amerika varen. Onderweg, vader Polya stierf, de oorzaak van de dood was een hartaanval. Bij aankomst in Peru werd de toekomstige kunstenaar geaccepteerd in de familie van familieleden op de moederlijn, waar hij gezelligheid en de mogelijkheid voor creatieve ontwikkeling kreeg. Een nieuw land, exotisch en ongewoon, overwon Polya, haar kleur is het begin van Gauguin's liefde voor de tropen.

Ga terug naar Frankrijk

Toch heeft het lot besteld dat Paul Gauguin, op zijn leeftijd van acht, met zijn moeder naar Frankrijk terugkeerde om de rechten te verkrijgen op erfenis die na de overlijden van zijn oom, broersbroeder, overliet. Moeder en zoon, die alle nodige documenten onder de wil hebben uitgegeven, besloot niet terug te keren naar Peru en in Frankrijk te blijven. Paul begon te studeren en zijn moeder begon naaien. Op de leeftijd van zeventien hield de jonge Gauguin een cabinejongen aan voor een schip en ging op een lange reis. In de komende zes jaar viel Paul over zee en oceanen, maakte kennis met nieuwe landen en kreeg een soort levenservaring. Net voordat hij naar Frankrijk terugkeert, leert hij van de dood van zijn moeder, die in een brief zijn zoon overdraagt aan zijn vriend Gustav Aroz, een zakenman en een verzamelaar van schilderij. Gustav groet Gauguin hartelijk, ze delen niet meer tot Paulus vertrek naar Tahiti.

Persoonlijk leven

Na een beetje rust van zeereizen organiseert Gaugin op de beurs als makelaar, hij gaat met succes mee: Paul begint een fatsoenlijk inkomen te verdienen. In zijn persoonlijke leven zijn er ook veranderingen, bij een van de partijen in de familie van zijn vriend komt Gustav Gaugin bekend met de charmante Dane Sophie Gado en na een tijdje trouwt ze met haar. In dezelfde periode begint Paul zijn hand op het gebied van beeldende kunst te proberen, zijn eerste foto's zijn eerlijk amateurisch en teleurgesteld Gauguin schildert. De verschijning van het kind voor een tijdje leidt de toekomstige kunstenaar van creatieve pogingen af, maar binnenkort keert hij terug naar het ezel, en deze terugkeer wordt noodlottig. De schilder Paul Gauguin zal de rest van zijn leven niet met de penseel delen.

Eerste tentoonstellingen

De werken van de beginnende kunstenaar hebben onmiddellijk de interesse van critici gewekt, maar ze waren verward, omdat Gauguin's stijl onvoorspelbaar was, zijn expressie niet past in de kanonnen van het schilderen, en de combinatie van kleuren was gewoon ondenkbaar. Over een ongewone kunstenaar begon te praten, begon hij uitnodigingen om deel te nemen aan tentoonstellingen van de impressionisten. Een foto van de Franse kunstenaar Paul Gauguin kan deelnemen aan deze tentoonstellingen. Het hele 1879, de tijd van Gauguin's opkomst als kunstenaar, werd gekenmerkt door een voortdurende interesse in zijn werk. Dankzij de unieke manier van lichte schending van de proporties van het vrouwelijke lichaam, Paul Gauguin, wiens beelden meestal dubbelzinnige uitspraken veroorzaken, in de meeste gevallen uitstekende voorbeelden van exclusiviteit voor het publiek worden voorgesteld.

Gauguin's stijl

Impressionisme regeerde op dat moment in de beeldende kunst en de jonge kunstenaar werd snel bekend met deze verfijnde schilderij. Hij slaagde erin om zijn visie van de omringende wereld op een speciale "gogen" manier te realiseren. Uit zijn hand kwamen prachtige doeken uit, helder en origineel, op welke ongelooflijke beelden gecombineerde authenticiteit en fantasie, conventie afwisseld met de werkelijkheid, en de karakters nooit gedomineerd, resterend deel van de grafiek van de foto. Enkele jaren later kreeg Paul Gauguin, wier schilderijen werden erkend door de artistieke gemeenschap van Frankrijk, de gelegenheid om deel te nemen aan verschillende tentoonstellingen van de impressionisten, die openlijk bohemisch van aard waren.

nodig hebben

Het succes van Gauguin was soepel, zijn creativiteit wekte interesse, maar er ontstond geen opwinding rond zijn werk. De kunstenaar werd geprezen, maar niemand kocht het werk. Geleidelijk werden de foto's van Gauguin, die kunstenaars uit heel Frankrijk werden verzameld, voor hem eenvoudige, onnodige schetsen, hij verloor het vertrouwen in zijn creatieve aspiraties, hoewel hij bleef schrijven. Hij kreeg geen voordeel uit het werk, hij leefde in nood, hij moest veel werken om zich op een of andere manier te voeden. In de kunst zijn dergelijke gevallen niet ongewoon, wanneer in de talente talentvolle meesters nauwelijks eindigen ontmoeten, en na de dood krijgen hun creativiteit universele erkenning. Gauguin's schilderijen begonnen ook te worden verkocht en gekocht voor veel geld na zijn dood.

Twee vrienden van Gauguin

Camille Pissarro, een vriend van Gauguin, had een beslissende invloed op zijn werk. Deelgenomen aan alle tentoonstellingen van de Impressionisten, en er waren precies acht van hen, deelt Pissarro zijn ervaring met zijn jongere collega, die hem de subtiliteiten van de schilderkunst onthullen. Paul Gauguin ( zijn schilderijen waren op een keer een imitatie van Pissarro) uiteindelijk zijn eigen schrijfstijl ontwikkeld. In 1885 ontmoette Paul Gauguin met de kunstenaar Edgar Degas, een oude bewonderaar van zijn werk. En sinds de schilderijen van Gauguin werden bewonderd, maar niet gekocht, werd de kennis van Degas op een of andere manier heilig, omdat de eerbiedige impressionistische schilder de werk van Paul Gauguin voor een goede prijs begon, en daarmee zijn bestaan op een fatsoenlijk niveau ondersteunt.

Het leven in Tahiti

In 1884 verhuist de Gogens het hele gezin naar Kopenhagen, waar Paulus nog steeds als makelaar op de beurs werkte. Maar het schilderen is voor hem de betekenis van het leven geworden. Een jaar later keerde Gauguin, zijn vrouw en vijf kinderen, terug naar Parijs. Zijn schilderijen werden echter nog niet gekocht, en uiteindelijk vertrok de kunstenaar naar Tahiti, waar hij volgens hem "met de natuur samengevoegd" volledig afscheidde met de beschaving. Op het eiland Gauguin, waarvan de schilderijen in Frankrijk bleven, hebben ze een ongekende creatieve opleving ondergaan, maar in 1892 werden ze tachtig schilderijen geschreven. De kunstenaar trouwde met een jonge Tahitian vrouw en leefde relatief gelukkig, schilderij en journalistiek. Maar hij begon zijn gezondheid te veranderen, zijn gezondheid is verslechterd en binnenkort is Paul Gauguin dood aan een tropische ziekte. Enkele jaren later begon schilderijen van Gauguin met namen die de periode van zijn leven in Tahiti weerspiegelden, op veilingen te zien.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 birmiss.com. Theme powered by WordPress.