Arts and EntertainmentKunst

Hyperrealisme: schilderijen, niet te onderscheiden van de werkelijkheid

Zeker iedereen heeft ooit ontmoet in mijn nieuws sectie patroon zeer vergelijkbaar met de foto's. Op het eerste gezicht is het moeilijk om het soort werk dat gedaan met behulp van de moderne digitale technologie en het opzetten van een penseel en verf te begrijpen. In de regel is het de tekeningen van kunstenaars, die hebben gekozen voor zichzelf de stijl van hyperrealisme. Foto's ogenschijnlijk zeer vergelijkbaar foto's, maar dragen vaak meer.

Wat is hyper-realisme

Deze stijl verscheen relatief kort geleden en heeft al veel bewonderaars gewonnen en kwam in botsing met haat degenen die niet de betekenis van het kopiëren van de werkelijkheid niet begrijpen. Er zijn maar weinig artistieke stijlen in de schilderkunst veroorzaakt zo veel controverse aangezien zij voortgebracht hyperrealisme.

De eerste handeling van de wereld heeft gezien in de 70-er jaren van de twintigste eeuw. Verrassend exacte kopie van de werkelijkheid is zo onder de indruk van de geesten van de stijl in plaats werd al snel erg populair. Op dit moment, meer aandacht voor het trok eindeloze discussies tussen fans en vijanden van ongebruikelijke schilderijen.

Het onderwerp van de botsing van meningen, in de regel, wordt het een kwestie van wat op te stellen wat kan worden gefotografeerd. De essentie van hyperrealism is dat het de aandacht van de kijker is gebaseerd op de meest gewone dingen. Dit gebeurt als gevolg van herhaalde verhoging van de scale-out van complexe achtergrond en verbazingwekkende beeldhelderheid. De kunstenaar, die voor zichzelf koos de stijl van hyper-realisme, is de kijker niet op te leggen zijn mening - al zijn werken zijn eenvoudig en verrassend realistisch.

Dat draw giperrealista?

Het doel van het werk van de kunstenaar, die actief zijn in hyper-realistische stijl, kan bijna elk object dat zijn aandacht trok zijn. Fruit, plastic zakken, glas, metaal, water - alles kan worden belichaamd in het volgende beeld. In de regel giperrealista de kijker te tonen het geselecteerde object als onder een microscoop, het verhogen van haar een paar keer de grootte en het toestaan van een persoon te duiken in een compleet andere wereld.

Vaak is de kunstenaar probeert de aandacht van de kijker om bepaalde details aan te trekken, waardoor het scherper en langzaam oplossen van al het andere. Op het eerste gezicht niet eens beseffen dat de aandacht gericht op alleen dit deel van het beeld alleen omdat het de kunstenaar wilde. Het is een subtiele psychologie giperrealista toestaan om emoties te manipuleren. Maar niet alle kunstenaars gebruik van deze techniek - sommigen de voorkeur geven aan het werk te creëren, volledig kopiëren van de werkelijkheid.

hyper-realistische portretten

Maar onder de vele werken richten stijl fans portretten. Teken een citroen, die in een glas water valt, is het moeilijk, maar over te brengen emotie, sfeer en het karakter van een man is nog moeilijker. Veel hedendaagse kunstenaars compliceren hun werk door het feit dat de gegoten model verf, water of olie aan het grootste deel van het originele schilderij te maken.

Maar over het algemeen giperrealista niet jezelf te beperken bij het kiezen van tekenonderwerpen. Net als veel andere artistieke stijlen in de schilderkunst, kan deze vorm van kunst te presenteren aan het publiek bijna alles.

de loting

Materialen waarmee het werk giperrealista, kan heel anders zijn. Erg populair zijn werken, gemaakt met olieverf of acryl. schildert sappigheid maakt de kunstenaar om een contrasterende, levendig en echt aantrekkelijk beeld te creëren.

Maar er zijn andere materialen die een echte talent te werken in de stijl van hyperrealisme creëren. Potlood, bijvoorbeeld, dragen vaak portretten. Hiermee kunt u de lijnen op het gezicht, de kleinste elementen duidelijk trekken van de iris ogen, haar en ga zo maar door. Kleurpotlood kunstenaars giperrealista creëren ongelooflijk zonnig en helder portretten.

Aquarel is meer geschikt voor het schilderen van landschappen in de stijl van hyperrealisme. Het beeld is licht en luchtig - doorzichtige kleur kunt u de ruimte beter te sturen. Ondanks het feit dat kunstenaars vaak verbeelden stadsgezichten, bossen, meren en wilde rivieren, ze zelden gaan voor creativiteit uit het huis. Bijna alle foto's wrijfsels giperrealista met foto's die ze zelf vaak doen.

beroemde kunstenaars

Velen zagen schilderijen in deze stijl, maar weinigen hebben hun namen gehoord. Een van de bekendste is giperrialistov Will Cotton. Zijn "sweet" foto's kunnen het niet helpen, maar de aandacht te trekken. In de regel, ze verbeelden de meisjes in de wolken, die lijkt op suikerspin, of een verscheidenheid aan desserts - gebak, koekjes, ontbijtkoek huizen , en ga zo maar door ..

Opgemerkt dient te worden landschappen Rafaelly Spens, gemaakt in de stijl van hyperrealisme. De schilderijen van deze kunstenaar zijn opvallend in hun levendigheid die hen vrijwel niet te onderscheiden van foto's maakt.

Gerhard Richter heeft vele werken die in de abstracte stijl, het is een van de meest bekende giperrealista. Mensen en objecten in zijn schilderijen zien er een beetje wazig, alsof het licht gaat dwars door hen. Als gevolg van deze bijzondere effect Richter schilderijen gemakkelijk te herkennen onder vele anderen.

Het is de moeite waard om hulde te brengen aan de kunstenaars, risuyuschim in hyperrealisme stijl. Schilderijen gemaakt door hen, zijn voorbeelden van de hoogste vakmanschap.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 birmiss.com. Theme powered by WordPress.