Classicisme in de architectuur van Rusland (foto's)

Classicisme in de architectuur van Rusland verscheen in de late XVIII en actief ontwikkeld tot in de vroege negentiende eeuw. Bloeide een nieuw tijdperk van Russische architectuur. Er zijn veranderingen in de helderste architectonische uitstraling van de hoofdstad, evenals een aantal andere steden geweest. Volgende overwegen wat classicisme architectuur vormt. Verslag over het onderwerp gewoon met behulp van artikel inzendingen.

Overzicht

Classicisme is de Europese culturele en esthetische stromingen. Het werd geleid door de oude kunst, in het bijzonder de oude Romeinse en Griekse. De ontwikkelingsrichting sterk beïnvloed en mythologie van die perioden. Als voor de Russische literatuur, in haar eeuw classicisme was het relatief neyarok en kort. Hetzelfde kan gezegd worden over muziek. Echter, een groot aantal meesterwerken van de klassieke architectuur in Rusland waren nog steeds links nakomelingen.

Karakter gebieden: Beschrijving

Classicisme in de architectuur (foto hieronder) verschilt kalm en helder ritme, balans en helderheid. We hebben het over de aangepaste proporties. Symmetrie is de belangrijkste wet van de samenstelling. Kenmerken van het classicisme in de architectuur is in totale harmonie delen en het geheel. Met betrekking tot de hoofdingang van het gebouw, het had in het midden te plaatsen en hebben uitzicht op de portiek. Betekende uitstekende voorste deel van de structuur met een gevel en kolommen. In dit geval dient deze verschillen van de muur kleur hebben. Kenmerkend is dat de kolom had witte kleur. De muren waren geel. Dit zijn de belangrijkste kenmerken van het classicisme in de architectuur.

Het bouwproces: het bestellen van stadscentrum

Classicisme in de architectuur van Rusland begon te zeer vlot ontstaan. De volgorde van het culturele centrum van de hoofdstad werd gekenmerkt door de bouw van de Admiraliteit gebouw. Dit project werd ontwikkeld Andreianov Dmitrievich Zakharov. Het enorme gebouw architect heeft besloten om de centrale toren toe te wijzen. Massive kubieke basis diende als impuls voor het creëren van dynamische verticale voor de voortzetting ervan. Alle deze constructie minder structuur met een lichte zuilengang. Verder is er een snelle stijging van de vergulde naald met een schip. De toon van de hele architectuur van de stad aan de Neva kreeg een plechtige en uitbundige ritme van de Admiraliteit. De boot draaide in zijn karakter.

Classicisme in de architectuur van Sint-Petersburg

In het midden van de achttiende eeuw, de hoofdstad voorzien van een enkele ensemble. Het was erg vergelijkbaar met de oude Moskou en wordt begraven in groen van een groot aantal landgoederen. Later, begon de bouw van zijn reguliere lanen, die net als de stralen afwijken van de Admiraliteit. Wat opmerkelijk is het classicisme in St. Petersburg architectuur? Dit, vooral, geen individuele gebouwen en hele ensembles en lanen. Classicisme in de architectuur van Sint-Petersburg is opvallend in zijn harmonie, eenheid en balans.

De bouw van de Stock Exchange

Aan het begin van de negentiende eeuw classicisme in de architectuur van Sint-Petersburg begon in belang toenemen. Exchange op het Spit van het eiland Vasilyevsky was om een belangrijke rol te spelen. Ze moest de bands die hebben gevormd rond het breedste gedeelte van de rivier bed te verenigen. Thomas de Thomon, is een Franse architect die was het ontwerpen van de Exchange en de pijl design. A. D. Zaharov deelgenomen aan de herziening van het ontwerp. Alle problemen zijn opgelost dankzij de briljante creatieve samenwerking van architecten. Het systeem heeft Neva spiegel samen. Met betrekking tot het volume van het gebouw door de centrale zelf is relatief klein. Maar ze vertrouwen in tegenstelling tot de grote oppervlakte van het water. Dit wordt voornamelijk bereikt door de rostrale kolom specifieke constructievormen. Topic heerschappij over de krachtige element is goed ontwikkeld. In het bijzonder, dit verwijst naar de monumentale werken die het ensemble te vullen. Russische classicisme in de architectuur, beeldhouwkunst verder te versterken. Bevestiging is in de laatste van de machtige figuren die de kades van de grote rivieren van het land versierd. Over hun creatie werkte vele meesters: V. I. Demut-Malinosky, II Terebenev en SS Pimenov. Deze en vele andere meesterwerken van de klassieke Russische architectuur aan de rechterkant zijn van wereldwijde betekenis.

Het werk aan de Nevsky Prospect

We zullen zich richten op de belangrijkste verkeersader van de culturele hoofdstad. Met de bouw van de Kazan kathedraal vooruitzicht begon te zoeken als een enkele architectonisch ensemble. Het project werd ontworpen Andreem Nikiforovichem Voronihinym. By the way, zijn vader was een lijfeigene. Er werd een monster genomen van de creatie van Michelangelo. Het is de kathedraal van St. Peter (Rome). Voronikhin gebruikte zijn motieven. Zo werd een uniek architectonisch werk gemaakt. Het gebied, gelegen tegenover de Kazankathedraal, met aan beide zijden onder de zuilengang. Het werd een centrum van het sociale leven van de stad. Later werden er demonstraties gehouden en rally's. De dom werd overgebracht stof M.I. Kutuzova.

St. Isaac's Cathedral

Hij werd gebouwd voor veertig jaar. We hebben het over de grootste gebouw, dat werd gebouwd in de eerste helft van de negentiende eeuw in Rusland. Binnen het aanwezig op hetzelfde moment 13 duizend bezoekers kunnen zijn. Het project ontwikkelde Ogyust Monferran. Wat betreft het ontwerp van interieur en uitstraling, dat werd bijgewoond door KP Bryullov en P. K. Klodt - schilder en beeldhouwer, respectievelijk. Zo ontworpen dat de kathedraal van de stevigheid en de kracht van de autocratie zal belichamen. Het verwijst ook naar de nauwe verbondenheid met de Orthodoxe Kerk. De bouw van de kathedraal is echt majestueus. Het maakt een onuitwisbare indruk. Toch kan men niet verwijten de cliënten en sponsors een zekere grootheidswaanzin. Dit wijst erop dat de Russische classicisme in de architectuur begon een periode van crisis ervaren.

Moskou gebouwen

Het wordt voornamelijk gekenmerkt niet ensembles en individuele gebouwen. Met betrekking tot de oprichting van de eerste, was het erg moeilijk om ze te reproduceren op een gebogen straten die letterlijk werden volgebouwd met gebouwen uit verschillende tijdperken. De brand, die plaatsvond in 1812, was niet in staat om hun traditionele variatie van stijlen te breken. Echter, de architectuur van de Russische classicisme in hier zelfs in staat om de felle kleuren brengen. Na een brand uitbrak in Moskou, het werd gebouwd vele mooie gebouwen. We hebben het over de Raad van Toezicht op Solyanka, Arena, Bolshoi Theater, en ga zo maar door. Monument aan Minin en Pozharsky werd opgericht op het Rode Plein. De auteur van dit werk is Ivan Petrovich Marsov. Beeldhouwer oude tradities van het classicisme. Om deze reden, de personages, gekleed in antieke kleding. Moskou classicisme kon niet bogen op dezelfde statige monumentaliteit als St. Petersburg. Hij werd gekenmerkt door kleine huisjes boerderijen. Het kan worden gezegd dat de Moskouse classicisme langer dicht bij een persoon, het is zeer naïef en gratis. Huis Lopukhins - best Moskou herenhuis, ontworpen in deze stijl. Het project is ontworpen door architect A. G. Grigorevym. Hij komt uit de lijfeigenen.

Ontwikkeling van de provinciale steden

Het werd op dezelfde wijze uitgevoerd naar Moskou. De provincie kan bogen op een aantal belangrijke kunstenaars. Barok en classicisme in de architectuur van gebouwen in Siberië werden getraceerd vanaf het begin van de negentiende eeuw. Deze eigenschappen zijn overal terug te vinden. Bijvoorbeeld, een kathedraal Voskresenskoye Tomsk of Moskou gate Irkutsk. Later classicisme uiteindelijk versterkt in Siberië. "The White House" - een van de beste creaties van de eerste, die werd gedaan in deze stijl. Het werd gebouwd Sibiryakovs handelaren. Later werd hij woonplaats een gouverneur-generaal. Cossack Nikolsky kathedraal werd gebouwd in Omsk, in overeenstemming met het project van de beroemde architect. Het gaat om Vasily Petrovich Stasov. Banner van Ermak werd in deze kathedraal gehouden.

crisisperiode

Het begon in de jaren '30 van de negentiende eeuw. Tijdgenoten gestopt om de deprimerende monotonie van gebouwen met kolommen te bewonderen. Dit werd ook vermeld N.V. Gogol. Op dat moment werd St. Petersburg gedekt door de bouw van appartementsgebouwen. Ze moesten meerdere ingangen hebben. Echter, volgens de canons van het classicisme, slechts één hoofdgerecht zou zijn gedaan, die zou worden gevestigd in de faciliteiten van het centrum. De onderste verdiepingen van het appartement huizen is aan het veranderen. Ze zijn begonnen met winkels te plaatsen. Ook hier kon de klassieke normen niet worden gehaald. Dit was te wijten aan de aanwezigheid van grote ramen. Zo, onder de druk van de moderne realiteit van het classicisme ik moest vertrekken.

nieuwe richtingen

Creatieve ideeën van architecten begon te worden op basis van de principes van "slimme keuze". Ze geloofden dat het gebouw moet worden uitgevoerd in een stijl die het best past bij zijn doel. Toch is het uiteindelijke resultaat afhankelijk van de smaak van de architect en de wensen van de klant. Manor verhuurders begon te worden gebouwd in de stijl van de middeleeuwse gotiek. In de steden waren er aristocratische herenhuizen, die overeenkomt met de canons van de nieuwe barok. Soms klanten gedoucht architecten niet-standaard eisen. Zo zou het appartementengebouw verschijnen ramen. De periode van het mengen van stijlen.

Later beroemde gebouwen

The New Hermitage werd gebouwd in St. Petersburg voor het project, ontworpen door de Duitse architect Leo Klenze. Krachtige Atlanta graniet bewaken de ingang, decoratieve vormgeving (moderne Griekse stijl), en de rest delen - als gevolg van dit alles creëerde een indrukwekkend beeld van het museum. Later werd Nicholas Palace opgetrokken. Het motieven van de Italiaanse Renaissance wordt duidelijk getraceerd. De ontwikkeling van dit project door de architect Andreyu Ivanovichu Shtakenshneyderu. Interieur uitzicht op het paleis produceerde een bijzonder sterke indruk. Dark grille benadrukt de railing lopen marsen grote trap. Columns verschillen bijzondere genade. Het lijkt erop dat de kluis is zeer eenvoudig te vertrouwen op hen. Het lijkt erop dat de architectuur is vol van interne beweging. Betreffende ruimte de ladder wordt omhoog en diepte uitgezet.

Bijdrage Konstantin Ton

Zijn artistieke doel was de heropleving van de tradities van de oude architectuur. Voor projecten werden Tones gebouwd met vijf koepels kerk met smalle boogramen. Hij gebruikte de Byzantijnse en Russische decor. Al deze elementen gecombineerd met de symmetrie en verhoudingen strikte classicisme. Met hem Ton kon niet vertrekken. Veel van deze gecombineerde stijl leek erg kunstmatig. Echter, in werkelijkheid was het andersom. De belangrijkste reden - niet genoeg diepgaande verkenning van het oude architectonisch erfgoed. Nicholas Ik waardeerde het werk van Ton. De architect kreeg een aantal grote orders voor Moskou. Big Kremlin Palace werd gebouwd onder zijn leiding. Later, de aanleg van de tempel van Christus de Verlosser. Zijn erectie uitgerekt zeer lange tijd. Het is vermeldenswaard dat de tempel werd opgevat als een herdenking van de bevrijding van het land tegen een invasie van Napoleon. In 1883 werd plechtig ingewijd. Het gebouw werd bijgewoond door vele getalenteerde Russische meesters, onder hen:

1. Steenhouwers.
2. Casters.
3. Engineers.
4. Kunstenaars.
5. Beeldhouwers.

Ook in de kerk gevestigde een marmeren plaquette waarop de namen van de doden en gewonde officieren werden vereeuwigd. Het bevat informatie over hoeveel soldaten werden gedood in een bepaalde strijd. In deze marmeren platen en vereeuwigd de namen van mensen die hun spaargeld om de overwinning te behalen geschonken. Wat betreft het silhouet van Moskou, de honderd meter grootste deel van de tempel perfect gemengd in het.