Biënnale van Venetië: de beschrijving, kenmerken, geschiedenis en interessante feiten

Al bijna 120 jaar de Biënnale van Venetië gevierde kunstenaars en kunst. Door zijn deuren openen voor alle liefhebbers van schoonheid, de Biënnale is het hoogtepunt van creativiteit. Het evenement wordt altijd breed uitgemeten in de pers. Curatoren en het organiserend comité, die altijd is samengesteld uit deskundigen uit verschillende landen, proberen om de onafhankelijke status van de tentoonstelling te houden.

Alleen militaire actie voorkomen dat de organisatie van het World Forum. Iedereen is welkom om de tentoonstelling te bezoeken, om kennis te maken met de moderne trends van de kunst. Autoriteiten Venetië met alle middelen aan te moedigen toeristen naar het evenement te bezoeken, het creëren van een meer interessante en comfortabel voor hen. Zo is de Biënnale van Venetië is een van de belangrijkste bezienswaardigheden van Venetië.

Wat is de "Biennale"?

Dit is een internationale kunsttentoonstelling waar kunstenaars worden uitgenodigd om alle landen. Elk land heeft zijn eigen paviljoen. By the way, de bouw van deze paviljoens in de 20e eeuw vond plaats onder leiding van de beste architecten van de wereld. Een internationale jury kiest de artiesten en een aantal nationale paviljoens, ter ere van hun speciale award - "Gouden Leeuw" of "Zilveren Leeuw".

Het woord "Biennale" komt van het Latijnse bis - twee keer en annuus - jaar, respectievelijk, de tentoonstelling wordt gehouden om de twee jaar, elk oneven jaar. Naast de Venetiaanse, zijn er anderen, maar ze zijn niet zo bekend. Het is dit forum is een symbool van de kunst, zonder enige vermenging van politiek. Hoewel in deze eeuw tentoonstellingen en musea niet een zeldzaam verschijnsel, maar het is Biënnale van Venetië - de concentratie van de genieën van de wereld.

Zet uw meesterwerk hier - een grote eer voor alle kunstenaars. Elk heeft zijn biennale thema en motto te worden gevolgd door alle deelnemers van de tentoonstelling. Bovendien, integere en verantwoordelijke - aan de curator van het forum. Tentoonstelling uur voor enkele maanden, die zijn onderverdeeld in drie fasen. Eerste predpokazy, tijdens de tentoonstelling introduceert aan de jury, dan wordt de officiële opening, waarbij prijzen worden toegekend. Tijdens de derde fase van de toegang tot de tentoonstelling krijgt het grote publiek.

De eerste Biënnale van Venetië

De eerste tentoonstelling werd gehouden in Venetië in 1885, op initiatief van de Consul Ricardo Selvatiko. Dan op het forum waren er slechts 16 lidstaten. Pas na de Tweede Wereldoorlog, de Biënnale van Venetië verwierf mondiale betekenis. De eerste was geen sociale of politieke actie, het was de belichaming van pure kunst, een platform waar ze zou kunnen openen creatieve mensen.

Biënnale van Venetië 2017

Van 13 mei-26 november gehouden 57 Biennale, onder het motto «Viva Arta viva» (Leve de live art), dat wil zeggen, op het idee van de curator, moest worden gericht op de kunstenaar en zijn wereld.

Dit Venetiaanse Biënnale voor Hedendaagse Kunst was speciaal voor postmodern. Het forum is uitgenodigd meer dan 100 opkomende kunstenaars. Een frisse kijk op een kunsttentoonstelling aanzienlijk bijgewerkt het vertrouwde beeld. Art hier heeft zo'n vorm gekregen als de installatie van de stof waarmee om te interageren. De prijs voor de "Best National Pavilion" waren de Duitsers, het maken van een vijf uur durende performance.

Franse paviljoen presenteerde een muzikale installatie met de deelname van 60 kunstenaars. Zoals gebruikelijk, in aanvulling op de nationale, gewerkt aan een forum thema paviljoens gewijd aan aarde, bloemen, Time en vele andere onderwerpen.

Russische paviljoen op dit jaar vertegenwoordigde de kunstgroep «Recycle» met de installatie van een virtual reality. Een bekende Russische kunstenaar Grisha Bruskin onder de indruk van het publiek over de sociaal-politieke ideeën, zijn werk gewaardeerd Britse The Guardian. Ook in ons paviljoen bijgewoond debutante Sasha Pirogova.

Russische paviljoen op de Biënnale van Venetië

De maker van het Russische paviljoen in 1914 was Schusev Aleksey Viktorovich, geëerd architect van de Sovjet-Unie. Niet elke keer dat Russische kunstenaars in staat om deel te nemen in de beroemde forum. Dus tijdens de oorlog de Sovjet-Unie niet heeft deelgenomen aan de tentoonstelling tot 1956. In enkele jaren is de tentoonstelling kwam slechts één kunstenaar, bijvoorbeeld, Aristarchus Lentulov in 1988.

Maar in 1924 de Russische meesters waren 97, waaronder de beroemde Boris Kust, die herhaaldelijk de tentoonstelling heeft bezocht. De leden van de Russische Biënnale al talrijker, vaak is het de kunst groep. Maar, ondanks alle inspanningen, de "Gouden Leeuw" Rusland is nog niet opgepakt.

Biennale 1977

Biënnale van Venetië 1977 was een mijlpaal. 38 tentoonstelling was gewijd aan de dissidenten en verschil van mening, officieuze kunst van Oost-Europa en de Sovjet-Unie. In dat jaar, op het forum werden tentoongestelde werken door Oostbloklanden dissidenten. Deze Biënnale wordt beschouwd als de meest politiek in de geschiedenis van tentoonstellingen, wordt gevraagd verontwaardiging Sovjet-ambassadeur in Italië.

Nochtans, werd de tentoonstelling, die een kans voor veel kunstenaars van Russische afkomst op het forum te krijgen. De Russische nationale paviljoen in het jaar werd gepost Tentoonstelling groep kunstenaars, onder wie Erik Bulatov, Oscar Rabin, Ili Kabakova, Anatoly Zverev, Oleg Vasiliev, Andrew's Klooster, olega Lyagacheva-Helgi. In totaal waren er 99.

Curatoren verwachten dat Alexander Solzjenitsyn, Mstislav Rostropovich, Andreya Tarkovskogo en andere grote kunstenaars te zien, maar velen waren niet in staat om te komen. Als gevolg hiervan, de Architectuurbiënnale van Venetië in 1977 mislukte, was er geen beroemdheden. financiële steun van de Staat, respectievelijk, de dissidenten niet dat effect heeft op de kwaliteit van de tentoonstelling hebben. De Italiaanse autoriteiten wilden de toestroom van toeristen, maar het koude weer en omstreden onderwerp te krijgen om ze te stoppen.

Architectural Biënnale

Architectuur - een van de belangrijkste instrumenten van invloed op de hele wereld. Deze kunst combineert creativiteit, wetenschap en arbeid. Daarom heeft de architectonische kunst altijd al hoog in het vaandel bij allen Biennale. De onderwerpen van de architectuur en hedendaagse kunst op de Biënnale plaatsvervangers. Eerder, het thema van de architectuur in het totaal, maar in 1980 verdeelde de Biënnale.

Architectuur Biënnale van Venetië wordt elke even genummerde jaar gehouden. Architectural Biënnale herinneren uitwisseling van ervaringen, het is een demonstratie van nieuwe technologieën en prestaties. In tegenstelling tot de kunst forums, hier niet alleen hun vaardigheden te tonen, maar ook om nieuwe projecten te bespreken. Gewone kijkers het is ook erg interessant, de omvang vast te leggen. Afgezien van de esthetische aspecten worden gedefinieerd door sociaal. Architectuur - is om een comfortabele en ergonomische behuizing, de bouw van ziekenhuizen en scholen te creëren, zonder zorgen te maken over de persoon die hij is zinloos.

interessante feiten

• In 2009 heeft de "Gouden Leeuw" beruchte Yoko Ono ontving voor zijn bijdrage aan de kunsten.
• De oudste kunstenaar in de 57 Biënnale, Goethe Roemeense vrouw Bretesku, was 91.
• Een interessant punt - het werk wordt hier niet verkocht.
• Rond alle paviljoens kan zijn voor 2 dagen.
• Boris Kust - de enige Russische kunstenaar, won een prijs op de Biënnale van Venetië in 1907.
• Pablo Picasso verboden om zijn werk te exposeren op de Biënnale voor 50 jaar.
• Tickets - 15-30 euro.