Edgar Degas: biografie, de bekendste werken. Edgar Degas - de Franse schilder van de Impressionist

In de jaren zestig van de negentiende eeuw in Frankrijk ontstond een artistieke beweging, waarvan de vertegenwoordigers door hun vluchtige indrukken van de buitenwereld hebben geprobeerd om een meer natuurlijke en levendig beeld van zijn te bereiken. Het kreeg de naam van het Franse woord impressionisme indruk - een impressie. Een van de helderste vertegenwoordigers van deze trend was de schilder Edgar Degas, wiens werken opende een nieuw hoofdstuk in de wereld van de schilderkunst.

Children's fascinatie met het schilderen

Future kunstenaar werd geboren in 1834 in Parijs in een rijke familie, die aristocratische wortels had. Zijn naam wordt geschreven - de Ha (het deeltje "de" duidt op een adellijke afkomst), maar in de oudere leeftijdsgroepen onder de invloed van Edgar vulde zijn maatschappelijke ideeën veranderde het in een meer democratische - Degas.

Passie voor tekenen en later schilderen, manifesteerde hij op jonge leeftijd, maar zijn vader - manager en mede-eigenaar van een van de grote Parijse banken - niet delen het enthousiasme zoon, profeteerde zijn toekomst advocaat. Echter, het materiaal biedt een jongere zich niet bekommert om hun dagelijks brood en al zijn tijd wijden aan zijn hobby. Dus op zijn vroege werken. Edgar Degas, volgens de onderzoekers, reeds op dat moment toonde de ingrediënten voor een toekomstige perfectionist, herhaaldelijk kopiëren van hun foto's en proberen ze tot in de perfectie te brengen.

Passie voor het werk van Ingres, en het begin van de studie

Biografen hebben opgemerkt dat er onder die hij had altijd bewondering gehad voor de erkende meesters van de borstel grootste invloed op Degas had Zhan Ogyust Engr, creativiteit, die zijn sporen op hun eigen werk heeft verlaten. Edgar Degas op de leeftijd van twintig jaar, begon zijn studie in de schilderkunst in de studio van één van de studenten van zijn idool - Lui Lamota, nu vergeten, en in die jaren genoot grote populariteit.

Terwijl het leven in Parijs, Edgar besteedt veel tijd in het Louvre zalen, waar het kopiëren schilderijen van oude meesters, in een poging om de geheimen van hun kunst te begrijpen. Het hebben van de financiële mogelijkheid om te reizen, bezocht hij ook de beste musea in Italië, waar hij een ontmoeting met de meesterwerken van de schilderkunst genieën van de Italiaanse Renaissance - Giotto, Ghirlandaio, Bellini, Mantegna en andere kunstenaars die symbolen van de grootste tijdperk in de beeldende kunst zijn geworden.

eerste stappen

Terugkerend naar Parijs, Degas eigenaar wordt van zijn eigen studio, die voornamelijk werkt op het creëren van portretten en schilderijen op historische thema's. Meer in Florence produceerde hij vele schilderijen, die de jonge kunstenaar vangt zijn Italiaanse familie, wiens gastvrijheid genoten voor enkele maanden. Deze werken waren het bewijs van de geboorte van een nieuwe meester portrettist.

Echter, in de vroege jaren zestig, de belangrijkste focus van zijn werk richt zich Degas historische doeken waarmee hoopt naar roem en erkenning. Hij schreef een reeks schilderijen op oude en middeleeuwse verhalen, maar ze zijn niet succesvol. Het is een gelegenheid om te praten over het falen van de kunstenaar in dit genre te worden.

Misschien is de enige echt volwassen schilderijen, Degas gemaakt aan het begin van de jaren zestig, kan het als een portret van zijn familie uit Florence worden beschouwd - Belleli familie, begonnen ze terug in Italië, en eindigde bij zijn terugkeer van een reis. Dit is een groot formaat doek waarop getallen worden weergegeven in de volledige lengte, heeft de elementen van de klassieke schilderschool opgenomen, en veel van de personages heeft een realistische weergave in de nieuwe destijds artistieke wijze.

Bekendheid met de impressionisten

Echt een keerpunt in het werk van de kunstenaar begon in 1861, toen hij een ontmoeting met een van de oprichters van de ontluikende op het moment van het impressionisme Eduardom Mane. Dankzij hem, Degas toegetreden tot de kring van schilders die zich inzetten voor deze nieuwe trend in de kunst. Maar in weerwil van de gemeenschappelijke standpunten, waaronder een belangrijke plaats ingenomen door de afwijzing van de officiële academische kunst, met zijn moeizaam en levenloos scènes, met nieuwe kennissen Degas ontdekt en een aantal verschillen.

In tegenstelling tot veel van de impressionisten, heeft hij niet willen werken in de open lucht - buiten, gezien het feit dat de aandacht verdwijnt. Artist voorkeur aan de studio, waar de situatie het toelaat een meer doordachte en bewust omgaan met het creëren van het schilderij. De onderwerpen van zijn werken zijn vooral te maken met de wereld van de opera, theater en kafeshantanov.

Een andere, meer significant verschil van creativiteit Degas werkt vanuit zijn nieuwe vrienden, het was de wens om werken van maatschappelijke oriëntatie te creëren, onverbloemd over het leven om hem heen. Opgemerkt wordt dat als de impressionisten hebben zich gericht op het licht (helder voorbeeld is het schilderij van Monet en Manet), de schilderijen van Degas legt meer nadruk op bewegen.

Veel van de belangrijke critici kwalificeren is als zijn kunst impressionisme, maar moet rekening worden gehouden die zich in hoge mate worden geconditioneerd proberen de kunstenaars en hun werken in stijlen te verdelen. Edgar Degas in dit geval slechts een gemeenschappelijke impuls uitdrukt eigenaardige kunst van zijn tijd, en maakt het heel eigenzinnig en individu.

Franco-Pruisische Oorlog en de daaropvolgende jaren

Gedwongen te breken in het werk van de kunstenaar werd veroorzaakt door de uitbraak in 1870, de Frans-Pruisische oorlog. Degas evenals zijn collega-kunst van Manet, een vrijwilliger ging naar het front, waar hij voor het eerst geserveerd in een infanterieregiment, en vervolgens werd overgebracht naar de artillerie. Gedemobiliseerd aan het einde van de vijandelijkheden, zond hij in 1971, de eerste in Groot-Brittannië en vervolgens naar hun familieleden op de moederlijke lijn in Amerika.

Toen twee jaar later Degas terug naar Frankrijk, de moeilijke tijden begon voor hem. Zijn vader overleed, met achterlating van substantiële schulden. Met het oog op de reputatie van de familie te behouden, Edgar betaalt ze voor de verkoop van niet alleen verzameld in hun familie collectie schilderijen van oude meesters, maar ook de familie thuis. Voor de eerste keer in zijn leven moest hij de kost te verdienen.

Deelname aan tentoonstellingen

De enige manier om uit deze situatie was een poging om hun eigen werk te verkopen. Edgar Degas in de komende twee jaar, wordt het een feest tot zeven tentoonstellingen georganiseerd door zijn vrienden impressionistische schilder, en, als zijn werken hebben hetzelfde succes met de potentiële kopers, betaalt zijn schulden. Op hetzelfde moment, werd hij bekend als een van de meest vooraanstaande schilders van zijn tijd.

Werkt gewijd aan het thema van het ballet

Zijn werken kunnen worden onderverdeeld in verschillende thematische gebieden, waarvan er één is zeer geprezen door het publiek, was het beeld van ballet scènes die aan hen worden met genade, maar zonder al te veel sentimentaliteit. Als het werk van zijn voorgangers, waarin de sterren van het ballet geportretteerd in de klassieke, maar verstoken van het leven vormt, het meest leek op de covers van tijdschriften, de Degas danser keek helder en natuurlijk, het creëren van een gevoel van het leven genade. Een van de bekendste werken van deze cyclus - "The Dance Class" (1873), "Danser op het stadium" (1879), "De dansers in repetitie" (1879) en "Blue Dancers" (1890).

Scènes van het Leven kafeshantanov

Een ander onderwerp waarover hij zijn werken van Edgar Degas schreef, was het leven van de Parijse kafeshantanov. Een favoriete plek waar hij de onderwerpen voor zijn schilderijen, was Monceau park, een decennium na Degas gezongen in het werk van Toulouse-Lautrec. Opzettelijke kafeshantannoy democratische leven, soms op het randje van vulgariteit, trok de kunstenaar.

Het is bekend dat Degas niet de voorkeur gaf aan de specifieke instellingen. Het is evenzeer bereid uitstekend, en een café op wonen de Champs-Elysees, en dubieuze herbergen Belleville. Hier maakte hij uiterst expressieve scène leek weggerukt uit het leven zelf. Deze sectie is de meest beroemde schilderijen "Concert in the Cafe" (1877), "De zanger met de handschoen" (1878) en "De zanger op het podium" (1877).

Andere kunstwerken

Edgar Degas kunst die voert hem bekende, veel werk en voldoende specifiek genre behulp pastelkleur - gecomprimeerd in de vorm van kleine kleurpigmentmengsel onder toevoeging van lijm. Deze techniek is niet bijzonder moeilijk, toegestaan om de helderheid en de versheid van tinten te bereiken. Ze genoot terwijl veel kunstenaars-impressionisten.

Een soort van "flikkerende" accenten in combinatie met rijke verzadigde tinten van Degas liet in zijn werken om een unieke kleurrijke sfeer. Een van de bekendste werken in deze techniek worden uitgevoerd, kunt u bellen met het schilderij "Blue Dancers" opgeslagen in het Moskou Museum voor Schone Kunsten vernoemd naar Poesjkin.

De verscheidenheid van Degas Art

Als het gaat om grote en veelzijdige meester, dan is het soms moeilijk om onderscheid te maken tussen al zijn werken op genre. Edgar Degas met betrekking tot deze categorie van kunstenaars die een rijke erfenis op diverse terreinen van kunst vertrokken. Naast olieverfschilderijen en pastels, meest beroemd waren zijn prenten en tekeningen. Het is bekend dat met de leeftijd, de kunstenaar begon het verlies van zijn gezicht en de voorkeur aan de beeldhouwkunst. Werken met klei en gips, werd hij grotendeels geleid door touch - handen vervangen zijn ogen.

het leven Sunset kunstenaar

Heeft zijn persoonlijke leven niet te regelen, Edgar Degas bracht de laatste paar jaar alleen. Het is bijna volledig blind, die hem beroofd van de mogelijkheid om het werk voort te zetten. Gelukkig is de materiële behoeften van de kunstenaar niet meegemaakt sinds de glorie en roem mogen verkopen tegen een ongekende prijzen voor deze keer voordat ze begonnen met de werkzaamheden.

Edgar Degas, wiens biografie wordt beschreven in het artikel, overleden 27 september 1917. In zijn laatste reis begeleid nog een paar overlevenden collega-kunstenaars, onder wie Klod Mone en Jean-Louis Forro. Op de begraafplaats is niet slaakte een lange toespraak - had in de laatste dagen van Edgar Degas zelf aangevraagd.

Works, waarvan een lijst ging de gouden fonds van de wereld de kunst

Jaren gingen voorbij. Vanuit het standpunt van de tijd begon op een nieuwe manier te worden waargenomen, vele werken die in het verleden. Edgar Degas en zijn werken waren het onderwerp van de studie van de generaties van kunsthistorici. De kunstwerken worden tentoongesteld vandaag in de beste musea van de wereld en zijn de trots van de grootste particuliere verzamelingen.

Naamloos Degas is onmogelijk voor te stellen de ontwikkeling van de Franse en internationale kunst van het laatste derde deel van de negentiende en het begin van de twintigste eeuw. Vandaag, in de zalen van het Louvre jonge kunstenaars het kopiëren van zijn schilderijen evenals vele jaren geleden, werkte hij, het reproduceren van de werken van oude meesters. Voor hen, de school is een kostbaar zijn leven, hun kunst, alle werken. Edgar Degas terecht werd een van de vooraanstaande kunstenaars van de wereld.