De meest bekende Russische en wereld componisten

Wereld muzikale cultuur in de loop der jaren. Een van de belangrijkste plaatsen in het en neemt de Russische nationale school. Het is absoluut een redelijke verklaring, zoals veel bekende componisten in Rusland zeer gewaardeerd aan deze dag over de hele wereld. Bekende Russische componisten dankzij zijn werken te verheerlijken hun land, en had een directe impact op hun buitenlandse tegenhangers.

Een beetje geschiedenis

De bloei van de Russische muzikale cultuur valt op de achttiende eeuw. Deze periode wordt ook beschouwd als een tijdperk van grote veranderingen zijn. In deze periode is er de eerste Russische school van componisten vormden de belangrijkste traditie van de muzikale prestaties. Zoals voor genres, heel snel te ontwikkelen complex: opera, koor- en instrumentale muziek. Echter, de belangrijkste genre is nog steeds te worden beschouwd als een opera, en gedurende deze periode was het niet alleen populair onder de Russische componisten, maar ook in het buitenland. In Russische opera, in tegenstelling tot het buitenland, gepresenteerd in een meer begrijpelijke, toegankelijke, bondige en realistische vorm, gebaseerd op een populaire basis. Samen met het is geëvolueerd en koormuziek die zeker is om elke inzending te begeleiden. In dit artikel vindt u niet alleen informatie, maar ook foto's van beroemde componisten.

achttiende eeuw

In dit stadium, waren er de eerste bekende Russische componisten, een van hen was Dmitry Bortniansky. Dankzij hem heeft de Russische muziek nieuw tradities en trends ontvangen in het genre van koor concert, bijvoorbeeld. Hij stond bekend om de verwerking van zijn eigen stijl opgericht - verbonden kenmerken van oude muziek met moderne harmonische tendensen. Hij kon geen verrijken, zelfs de eenvoudige structuur en omzetten in iets unieks met behulp ritmichesih diversificatie, verschillende toepassingen van koorcompositie, prachtige polyfone vaardigheid. Ook het vermelden waard is dat de componist werkte bij het Hof Kapel en had een aanzienlijke invloed op de prestaties van stijl, evenals vele bekende Russische componisten. De meest bekende koorconcerten Dmitriya Bortnyanskogo is "Begrijp me niet weigeren in de tijd van de ouderdom" en het koor concert nummer 33.

Michail Glinka

Bekende Russische componisten begon te verschijnen in de achttiende eeuw, maar in feite een echte bloei van de Russische klassieke muziek was aan het eind van de achttiende eeuw. Het bindt primair aan Mihailom Ivanovichem Glinkoy. Het is deze componist heeft een nieuwe historische periode in de muziek geopend. Zijn belangrijkste prestatie was het breken van de grote klassieke trends. Glinka gewerkt, kunnen we zeggen, in alle muzikale genres, schreef hij opera's, werkt voor symfonieorkest, pianostukken, veel liedjes en vocale werken, ook zijn werk voor kamerensembles bekend. Baanbrekende rol van Mikhail Ivanovich is vrij hoog, vele bekende componisten hebben geprobeerd om ervoor te zorgen dat zijn unieke stijl te passen. Glinka diep begrip van de nationaliteit, is het redelijk goed tot uiting in de opera "Ivan Susanin". Bekend componist en zijn speciale benadering van boer lied, vaak in de werken gebruikte hij raspevnosti en variatie. Het is vermeldenswaard dat voorafgaand aan Mikhail Ivanovich Glinka vele beroemde componisten schreef deze werken, maar het wordt beschouwd als de grondlegger van de Russische nationale klassieke opera. De bekendste werken zijn in onze tijd "Ruslan en Lyudmila" en "Ivan Susanin".

Alexander Dargomyzhsky

In de negentiende eeuw in Rusland wordt de ontwikkeling van geavanceerde sociale beweging, intense bloei kritisch realisme, dit geldt zowel voor de kunsten in het algemeen en muziek. Aleksandr Sergeevich Dargomyzhsky was de vertegenwoordiger van zijn eigen, unieke stijl - realisme intonatie. Net als veel van zijn tijdgenoten, is ook bekende componisten, en hij bleef de traditie van innovaties geïntroduceerd Mihailom Glinkoy het echter introduceerde een baanbrekende originaliteit, dezelfde nadruk op zijn flamboyante stijl. Een van de grootste verworvenheden van Alexander is de opera "Rusalka". De innovatie in de eerste plaats, is dat dit is de eerste in de Russische klassieke school van de opera lyrische-psychologisch drama met een doorgaande ontwikkeling. Het is belangrijk dat bijna alle innovatieve functies worden weergegeven in de koorscènes, worden ze gekenmerkt door welluidendheid en enige gelijkenis met de ooit populaire urban romance. Het is ook de eerste opera, dat is nogal een originele manier, de personages - dit is de gewone mensen van verschillende sociale lagen, en mystieke zeemeermin. Een andere populaire werk van Dargomyzhsky beschouwd als een vocaal kamermuziekensemble "St. Petersburg serenade".

De meest bekende componisten vereniging "Mighty Handful"

Heel belangrijk is en de periode. Het einde van de negentiende en vroege twintigste werd een van de belangrijkste fasen in de ontwikkeling van de Russische cultuur. Het was tijdens deze periode van beroemde componisten een modern, alle bekende community "Mighty Handful" hebben gecreëerd. Deze groep bestaat uit buitengewoon belangrijke bijdrage aan de ontwikkeling van de Russische nationale school van de samenstelling. En het is niet verwonderlijk absolyutino. Immers, het opgenomen zoals bekende componisten, zoals Modest Petrovitsj Moesorgski Aleksandr Porfirevich Borodin, Nikolai Rimsky-Korsakov, Miliy Alekseevich Balakirev en Tsezar Antonovich Kyui. Voor hun werk wordt gekenmerkt door ingrijpende veranderingen in de stijl van de opera genre, in het bijzonder het belang dat wordt gehecht aan het historisch drama, evenals menigte scènes.

Ondanks het feit dat al hun activiteiten, in principe, was gericht op het behoud van de unieke tradities Aleksandra Dargomyzhskogo en Michail Glinka, aangevuld ze hun gewicht veranderingen en innovaties die vervolgens bracht hem immense populariteit buiten Rusland.

Modest Mussorgsky

Mussorgsky is de oprichter volledig gemoderniseerd in de richting van de Russische klassieke opera school. Heel vaak werd vergeleken met Rubinstein. Ze zijn gemaakt door de richting van de muzikale drama. Zijn opera werk wordt ook opgeslagen, zodat de producten worden gebruikt in een dergelijke unieke kenmerken als een nieuw middel van muzikale expressie, gebruikt om het beeld van het land te beschrijven, de differentiatie van het koor en de toewijzing van specifieke stemmen in zijn samenstelling, het veelvuldig gebruik van melodieuze recitatief dialogen. Het is vermeldenswaard dat de koorscènes heel majestueus. Naar aanleiding van de unieke trends Dargomyzhsky, Mussorgsky gebruikten dezelfde doorwerking van de scène. Echter, het bereiken van de componist is niet beperkt tot een opera genre, heeft hij erin om koor arrangementen van volksliederen fijn, pianowerken van onafhankelijke en grote vorm composities voor koor, vocaal-symfonische meesterwerken. De meest populaire vandaag zijn de componist van de opera "Khovanshchina" en "Boris Godunov". Dankzij hen, Modest Petrovich leerde veel beroemde componisten in de wereld.

Sergei Rachmaninoff

Een van de meest populaire componisten van de twintigste eeuw in Rusland wordt terecht beschouwd Sergeya Vasilevicha Rahmaninova. In zijn werken duidelijk passeerde hij de rol van de melodie. De belangrijkste bron van inspiratie voor de componist diende als een koppeling met Russische volksliederen, oude koor cultuur. Het basisprincipe van zijn werk kan ook oprechtheid worden genoemd, directe uiting van gevoelens en realistisch beeld van het doorgeven van het leven. De meest succesvolle genre voor de componist diende als een vocaal-symfonische werken. Zij zijn begiftigd met een ongelooflijke psychologische verdieping en filosofische denken. cantate "Spring" en "The Bells" populair tegenwoordig. Overigens, de laatste is het schrijven waarmee de wereldberoemde componisten werden geïnspireerd om hun eigen meesterwerken te schrijven. Dit waren Sergei Prokofiev, Dmitri Sjostakovitsj, Georgy Sviridov. Ook dit omvat bekende Sovjet-componist Yury Alexandrovich Shaporin.

De meeste muzikanten zijn ook zeer gewaardeerd en gewaardeerd door pianowerken Sergeya Vasilevicha Rahmaninova, ongelooflijk mooi het zich verzet tegen en etudes, één van de meest populaire concert stukken is de beroemde "Elegy".

Hieronder heeft u toegang tot de originele foto. Bekende Russische componisten zijn niet zo veel, maar ze hadden een aanzienlijke invloed op de muziekcultuur van Rusland. Onder hen, Dmitri Sjostakovitsj, Andrew Eshpay, Rodion Shchedrin, Aleksandra Pahmutova.

Beroemde componisten in de wereld. Wolfgang Amadeus Mozart

Als we praten over bekende componisten in de wereld, de eerste die vaak opkomt is, natuurlijk, Mozart. De componist werd geboren in Salzburg, de wedstrijd begon al heel vroeg, in feite, al toerde en gaf concerten in 6 jaar. Men gaat ervan uit dat de jongen had een fenomenale gehoor en herinnering. Wolfgang Amadeus Mozart speelde viool, piano, orgel en klavecimbel, vaardigheden en capaciteiten bezat ook uitstekende dirigent virtuoze improvisaties. Veel klassieke componisten, bekend om hun originele werken, getracht de unieke stijl van Mozart imiteren. Tegenwoordig is de meest populaire van zijn composities zijn de opera "The Marriage of Figaro" en "Die Zauberflöte", evenals de fundamentele "Requiem".

Franse componisten: Zhorzh Bize

De beroemde Franse componist tegenwoordig heel populair. Een van de meest prominente is een Zhorzh Bize - de unieke vertegenwoordiger van de Romantiek. Hij heeft een groot aantal orkestwerken, liederen en pianostukken geschreven. Echter, de meest beroemde en misschien wel de meest succesvolle genres waarin hij werkte componist, is een opera. Natuurlijk kan de beroemdste worden genoemd de onvergelijkbare "Carmen". Een andere, niet zo bekend, maar daarom niet minder succesvol was de opera "The Pearl Fishers".

Concluderend kunnen we zeggen dat de songs van bekende klassieke componisten in Rusland en de hele wereld, evenals piano, symfonisch creaties en blijven populair vandaag. Heel vaak, deze stukken klinken tijdens concerten, op televisie en in films, zelfs reclame. Dit suggereert dat muzikale cultuur, uiteindelijk het verwerven van een nieuw facet, herinnert zich nog die klassieke tradities die de meest bekende componisten werden opgericht.