De beroemde Russische actrice Komissarzhevskaya Vera Fodorovna: biografie, persoonlijke leven, theatrale rol

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna - een uitstekende Russische actrice leeftijden 19-20, van wie het werk heeft een belangrijke invloed op de ontwikkeling van theatrale kunst gehad. Haar leven was kort, maar zeer intens en helder. Studie van de fenomenen het onderwerp van vele boeken, artikelen en proefschriften. Er Komissarzhevskaya Theater (St. Petersburg), heeft ze geïnspireerd dichters om gedichten te schrijven over haar leven gefilmd. Het blijft een aanzienlijk deel van de Russische kunst, zelfs na meer dan 100 jaar na de terugtrekking.

Ouders en vroege jaren

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna werd geboren 8 november 1864 in St. Petersburg. Haar moeder - Maria Nikolaevna, de dochter van de commandant van de Preobrazhensky Regiment, en zijn vader - een beroemde operazanger in St. Petersburg Mariinsky Theater. Hij studeerde in Italië, keerde terug naar Rusland. Ouders Vera trouwden in het geheim, het was een groot verhaal in de stad. Na verloop van tijd, de vader van Maria Nikolaevna aanvaard. Het echtpaar zijn geboren bijna opeenvolgende drie dochters. Geloof en zussen opgegroeid in een artistieke sfeer in het huis is er waren veel acteurs, kunstenaars, musici. De vader was een vriend van Mussorgsky. Het geloof is vaak betrokken in de woning van shows en concerten. Ze had een goede stem, en zijn vader had gehoopt dat ze een zanger zou worden. Vera ging door een paar scholen, maar verslavend in de natuur niet haar in staat stellen om te studeren hard. Op het einde, de vader nam haar om te studeren thuis.

Dat veranderde allemaal toen zijn vader stierf Marya Nikolaevna, ontving ze een erfenis kocht een landgoed in de buurt Wilno en gaf zijn oudste dochter om te studeren in het prestigieuze Vera Instituut voor Noble Maidens. Haar man verbleven in St. Petersburg, bleef zingen en aarzelde niet om een nieuwe romance te beginnen. Marya Nikolaevna nam de schuld voor de echtscheiding op zichzelf en in de kosten, verkocht het landgoed. De rest van haar leven leidde ze een zeer slechte leven. Vera's moeder was ervan overtuigd dat het voornaamste doel van een vrouw - een man en kinderen. Dus toen haar huwelijk uit elkaar gingen, werd ze gebroken voor een mensenleven.

het roepen

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna heeft altijd dicht bij zijn vader geweest, bij hem werden ze geestverwanten, maar als de ouders gescheiden zijn, ze bleef met haar moeder, als de vader snel hertrouwd. Met het oog op zijn moeder en zussen te ondersteunen, Vera had om te trouwen, en ze accepteerde het voorstel van graaf Vladimir Muraviev. Maar het was meteen duidelijk dat het huwelijk mislukt. Mieren vond om te drinken, kon in de oververhitte toestand in een hand op te steken aan zijn vrouw. En vervolgens volledig een affaire met haar jongere zus Geloof - Hoop. Deze dubbele verraad verbijsterd aspirant-actrice. Zij en haar moeder, nam de schuld voor de echtscheiding is over en kreeg zelfs in een psychiatrisch ziekenhuis. Het is dit lijden heeft geleid tot het feit dat het geopend met grote kracht talent dramatische actrice. Artsen sterk raadde haar aan een of ander ding om gedachten af te leiden zijn. En ze begon acteerlessen van een acteur van Alexandrinsky Vladimir Davydov over te nemen. Hij zag daarin een veel talent en adviseerde in te schrijven in drama school. Maar het leven besliste anders.

het begin van de weg

In 1890, het geloof van de vader afscheid van zijn tweede vrouw en zijn dochter bij hem ingetrokken. Faith deals met veel gitaar, helpt zijn vader met de studenten. Zodra een leerling door de naam van Stanislavski vroeg haar om hem te helpen in het spel in het jachthuis, waar de actrice was ziek. Dus Komissarzhevskaya Vera Fedorovna voor het eerst voet op een echt theater podium. Op dat moment, vonden de artsen had ze een chronische ziekte van de keel, het was de laatste druppel voor haar beslissing om actrice te worden. Ze speelt de rol van Betsy in het toneelstuk "De vruchten van de Verlichting" in de "Society of Art and Literature" op de school waar hij werkte FP Komissarzhevsky. Seizoen werk in het theater onder leiding van Stanislavski was een goede school en een test voor de aspirant-actrice. Binnenkort, de "Onderneming" heeft opgehouden prestaties als gevolg van financiële problemen te organiseren. Maar Komissarzhevskaya heeft zijn weg gevonden. Ze zag een voorstelling P. Kisielewski - een acteur, een vriend van zijn vader. Hij nodigde haar uit om de rol in Kuskovo spelen in twee uitvoeringen, ze briljant omgegaan met het verzoek.

Novocherkassk

In 1893, Vera tekende zijn eerste contract voor het artistieke werk in de entreprise N. Sinelnikova Novocherkassk. Geloof helpt Kiselevsky hoog, maar ternauwernood onderzocht het vermogen van de actrice. Hij geloofde dat haar lot - comedy. Daarnaast heeft hij niet op te bouwen door de grote plannen, zoals verwacht, dat het slechts voor bepaalde tijd om de noodlijdende actrice te vervangen. Het werk in de entreprise was hels moeilijk. In de eerste vijf maanden moest ze 58 rollen te spelen. Dit ondanks het feit dat ze had geen ervaring, en elke rol vereist studie en reflectie. Een Komissarzhevskaya nog steeds in geslaagd om te leren van collega's die een dagboek van observaties van hun spel en keek in de prestaties. Soms moest ze twee shows spelen een dag, voor de nacht moest de rol te leren. Middag repetities, 's avonds - een spel op het podium. Deze threading operatie was geen vrijheid voor creativiteit en zoek naar zijn methode te geven, maar gaf het spel een vaardigheid op het podium, geholpen om ervaring op te accumuleren. Rol Op dit moment is gehavend de meest onbeduidende, lege vodevilchiki, die op het podium werden gezet en niet anticiperen op de diepte van de dramatische ervaringen. Maar Vera behandelde hen met de grootst mogelijke ernst, de behandeling van elk als een belangrijke les. Zijzelf moest je kostuum, make-up artist, en zelfs de bestuurder zijn. Maar het werk bleef niet onopgemerkt, en de kritiek begint om haar spel te vieren, in eerste instantie in een paar woorden, dan in hele alinea's. Zijn prestige groeide samen met de vaardigheid.

Voor het jaar Komissarzhevskaya in staat zijn om een beetje vertrouwen te begrijpen, is veranderd trucs en begon na te denken over nog veel meer. Het is te laat om een carrière te beginnen op de leeftijd van 29, en begint te haasten om te realiseren. Gedurende deze tijd leest ze veel serieuze drama en dromen van dit werk. Entreprise sterk afhankelijk van de smaak van het publiek, en ze waren erg nederig, de Kozakken wilde niet dat het theater van ernstig nadenken, maar alleen amusement. Maar het theater Sinelnikov, die af en toe op dat moment de beste in zijn soort was, toch durfde serieuze producties, bijvoorbeeld "Verdriet door Verstand" en "Vruchten van de Verlichting".

Voor het jaar van de actrice was in staat om te pronken, maar het zag er niet toe te voegen aan haar collega's liefde. Communicatie met haar was niet gemakkelijk, want het was erg veeleisend en aan zichzelf en aan anderen. Het seizoen is voorbij, maar niet tot het verwachte Komissarzhevskaya voorstel om het contract te verlengen niet te krijgen. Het gezelschap keerde bolevshaya Medvedev, Kisielewski zag dat Vera niet wil regelen voor rollen in vaudeville, en verloor interesse in het, collega's op het podium jaloers op haar, en begreep het niet. Het enige dat heeft geleid tot het feit dat Komissarzhevskaya moesten entreprise Sinelnikov vertrekken.

tour

Al de actrices van het Russische Rijk op het moment om hun financiële positie te werken met het repertoire te houden. Stationair theaters waren er weinig, vooral in grote steden. Daarom touring troepen hadden een flink aantal. Het verlaten van Novocherkassk, Vera Komissarzhevskaya op uitnodiging van de Tiflis artistieke gemeenschap met hen gaat op tournee. Hier was ze in staat om 12 rollen spelen waaronder de "tomboy" comedy, "grote geld" en anderen. De critici en het publiek een goede actrice te nemen, zelfs haar vader prijst haar spel. Ondanks het succes, de zeer geloof was niet tot het einde van een gelukkig, blijft ze dromen van een meer serieuze repertoire. Dit gebrek aan vertrouwen verhinderd Komissarzhevskaya vinden van een goede engagement. Na een tour in Tbilisi, keerde ze terug naar Moskou, in de hoop werk te vinden, maar het agentschap is bang om te gaan en te zien met verdriet hoe het gezelschap gevuld en laat, maar het blijft zonder werk. Plotseling Tiflis collega nodigt haar uit om deel te nemen aan de tour in Ozerki en Oranienbaum. Dit entreprise verschilde ernstiger repertoire, wat erg prettig aan het geloof. Hier is het mogelijk om te spelen voor 3 maanden 14 nieuwe rollen in dergelijke stukken als "Intrigue and Love" Schiller, "Vasilisa Melentyeva" AN Ostrovsky, "Steppe held" IA Salov.

Het succes was zeer opvallend dat het bevestigde uitnodiging om mee te werken aan het Alexandrinsky Theater. Maar ze weer bang voor hun onervarenheid, besloten om de uitnodiging van het repertoire Nezlobin in Vilna te accepteren. Het publiek en het repertoire van het gezelschap zijn veel ernstiger alle vorige, waarin ze werkte Komissarzhevskaya geweest. Hier voor 2 jaar heeft ze 60 rollen, waaronder waren er al onmiskenbaar succes gespeeld: Larissa in "Bruid" AN Ostrovsky, Sophia in "Verdriet door Verstand" A. Griboyedov, Louise "Intrigue en Liefde" Schiller. Hier haar spel waarderen de Nemirovitsj-Dantsjenko, Kachalov, Brushtein. In Nezlobin Komissarzhevskaya volledig ontwikkeld en gedemonstreerd haar dramatische talent, dat tot dan toe werd ontkend door sommige critici, en de innovatie. Maar ze heeft niet veel goede regisseur, die in staat zijn om haar spel te beheren zou zijn te krijgen.

Alexandrinsky theater

In 1896, ze was het begin voor mij lastig vallen wanneer dit stadium van het Alexandrinsky Theater. De rol van de indiener ze niet graag, ze had bezorgd en na te denken over het spel naar het debuut. Dit alles voor een 32-jarige actrice was al moeilijk. Maar ze met succes speelde het debuut play "Boy Butterfly" en werd zeer geprezen door critici. De actrice bracht op het podium een nieuwe stijl van theater, gebouwd in de innerlijke ervaring. Zes jaar lang in het Alexandrinsky Komissarzhevskaya speelden hun beste rollen, maakte haar beroemd en de trots van de Russische theater: hij Larissa in "Bruid", Nina Zarechnaya in "The Seagull", Desdemona in "Othello", Marikka in "Lights midsummer" Margarita " Faust. " Het toneelstuk "The Seagull" werd zeer hoog gewaardeerd door Tsjechov, die tot het einde van zijn dagen geloofden dat het de beste belichaming van het voornemen van de auteur. Hij had een lange correspondentie met de actrice, en samen bespraken ze manieren om de ontwikkeling van de Russische psychologische theater. Het toneelstuk "The Seagull" werd niet door het publiek en critici geaccepteerd, deze mislukking was een enorme klap voor de toneelschrijver en actrice.

In het theater, Vera vond een metgezel - de directeur EP Karpov, met wie ze waren niet zoals-minded, maar ook hun weg naar een nieuwe fase samen om de juiste manieren te vinden. Door deze samenwerking, de actrice besefte hoe groot een bestuurder rol in het lot van de acteurs. Deze samenwerking Vera was in staat om zijn visie op kunst, die haar heeft geleid tot een nieuwe weg zoeken, verstaan.

De zoektocht naar een nieuw theater

Actrice verlangde naar het nieuwe theater, het idee dat ze ooit gevangen door de Stanislavski en gekoesterde droom van zijn eigen theater waarin het volledig konden worden gerealiseerd. Alexandrinsky Theater opgelegde te veel beperkingen hier had een conservatief beleid. In haar brieven en dagboeken steeds is er een thema pad, het zoeken van een nieuw theater. Acteur theater Komissarzhevskaya gebouwd op psychologisme en Alexandrinsky is verzocht in de eerste externe uitingen, zonder te dompelen in de diepten van de ziel van het personage. Ze voelt dat je tijd te verspillen, dat de werkzaamheden aan de Imperial etappe brengt haar nergens. Daarom, in 1902, besloot ze om de Alexandrinskytheater vertrekken. Geld op een eigen theater het hoeft niet, en dus ze heeft te gaan op een lange tour, toerde ze bijna over het hele land, die werkzaam zijn in Yalta, Kiev, Siberië, Kharkiv. Maar het repertoire was een zwakke, lage kwaliteit richting. Ze moest een regisseur, en ze vond hem in de persoon van VE Meyerhold.

eigen theater

Drama Theater Komissarzhevskaya verscheen officieel in 1904, neemt ze af te bouwen voor hem. Maar het gebrek aan geld zorgt ervoor dat het onmiddellijk op tournee te gaan en 2, ze reist het hele land, busking en spelen in de tweede klas optredens op de openbare consumptie. Heldhaftige inspanningen en de hulp van gelijkgestemde mensen is verzameld in het bedrag van 70 duizend roebel en Komissarzhevskaya begint tenslotte naar stationaire Repertory Theater te creëren in St. Petersburg. Het doel - om nieuwe artistieke ideologie, "het theater van de ziel", want dit is een bijzondere repertoire en gezelschap nodig. Komissarzhevskaya leest een groot aantal moderne toneelstukken, zij kiest voor zijn theater van Ibsen, Tsjechov, Gorki. De theatergroep bestaat uit gelijkgestemde mensen die staan te popelen om de wereld te laten zien een nieuw perspectief op theater. In 1906 Meyrehold overeengekomen te werken in het theater, zet hij 13 optredens, waaronder de innovatieve versie van het toneelstuk "Hedda Gabler", "Puppet Show", "Het leven van de mens." Maar de relatie tussen de actrice en de regisseur gevormd is moeilijk voor een totale flops met optredens leidt tot scheuren. Drama Theater Komissarzhevskaya neemt dubbelzinnig het publiek hier deze schandalen voorkomen. Maar het was het natuurlijke gevolg van de revolutionaire acties van het bedrijf. Werken in zijn theater, Vera moest misverstand, verraad, met mislukkingen, maar ook met groot succes onder ogen zien.

beste rollen

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, waarvan de rol nog steeds voorbeelden van de psychologische school, tijdens de hoogtijdagen speelde veel van briljante, innovatief karakter. Haar stijl van spelen is zeer geschikt voor de realisatie van de heldinnen van Tsjechov. Dus, het Sonya uit "Oom Wanja," Sasha van "Ivanov" en Nina Zarechnaya in "The Seagull" was een subtiel gevoel van worstelen natuur. Komissarzhevskaya begrijpen de bedoeling van de auteur, voelde hij zijn artistieke intentie. En ondanks het feit dat veel kijkers niet een dergelijke uitlegging niet aanvaardde, de toneelschrijver zelf vond het de beste interpretatie.

Het is ook een van de openstaande functies zijn onder andere haar Komissarzhevskaya Larissa van "Bruid" door A. Ostrovsky, Natasha Bobrova van "Magic Tales" Potapenko, Nora in "A Doll's House" van Ibsen, Varvara in Gorky's "zomergast". In alle opzichten, vond ze zijn eigen interpretatie, zij het graan van de rol zou kunnen zien en brengen de diepste gevoelens van het personage.

Teleurstelling in het theater

In 1908, de Drama Theater, al bekend als Komissarzhevskaya Theater (St. Petersburg), maakt een tournee in de VS, waar Vera krijgt zeer lovende recensies. Het heet een van de grootste actrices van de 20e eeuw. Maar de Komissarzhevskaya ervaren bittere teleurstelling van zijn theater. Werken met symbolist Meyerhold actrice gedood in een vonk, had ze niet het gevoel dat zijn talent geëist. Het geloof ziet dat de plannen bijna nooit gerealiseerd in de prestaties, de acteurs en de bestuurders niet begrijpen elkaar, expressieve miskennen het idee van een nieuw theater. Elk nieuw spel Komissarzhevskaya lijken een mislukking. In 1909, duurt het een zeer moeilijke beslissing om het theater te verlaten.

nieuwe hoop

Komissarzhevskaya actrice ongelooflijke talent, dromen van een mooie, psychologische theater, besefte ik dat de acteurs, opgevoed in de oude tradities, kun je niets doen. En ze had het idee om een theaterschool te openen om de acteurs van de nieuwe formatie op te voeden. Ze was van plan om de lessen van zijn vader, die een goede leraar en een theatrale ervaring van Stanislavski, die zijn systeem van artistieke games gemaakt was herinneren. Ze wilde mezelf te leren om te delen de ervaring die is opgedaan met dergelijke problemen, en ook hun vrienden uitnodigen van prominente acteurs en regisseurs, zoals ze wilde A. White, D. Merezhkovsky, V. Ivanova bellen om onderwerpen te leren, het uitbreiden van de horizon. Geïnspireerd door nieuwe ideeën en verwachtingen, Komissarzhevskaya gestuurd naar de laatste tour van Siberië in hun leven.

privacy

Vera Komissarzhevskaya, biografie is zo kort en zo vol het theater, durfde niet een tweede keer te trouwen. Te veel van een klap op haar eerste echtgenoot, Vladimirom Muravevym. Maar in 1887, tijdens de behandeling in Lipetsk, ontmoette ze met Sergei Ziloti, een officier, een hoog opgeleide man, liefhebber van literatuur en theater. Tussen hen optelt zeer warm relations, Sergei brengt zelfs geloof aan de boedel van zijn ouders, en is als een bruid. In dit huis altijd Komissarzhevskaya zeer warm en comfortabel. Haar hele leven was ze bevriend met de hele familie Ziloti vaak hun Znamenka bezocht. Maar trouwen Sergei kwam niet uit.

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, wiens persoonlijke leven was dramatisch, veel tijd en moeite om ervaringen op het podium en dat was genoeg voor haar. Tijdgenoten kregen te horen dat ze verliefd was op Tsjechov, maar durfde niet om haar te vertellen. Hoewel het mogelijk is dat hij verliefd was op haar talent actrice, geen vrouw. Ze had een paar romans met de directeur EP Karpov, de jonge acteur NP Roshchin-Insarov, met de diplomaat SS Tatishchev, een dichter Brjusov, maar geen van hen omgezet in een huwelijk, omdat het belangrijkste in haar leven altijd bleef een theater.

zorg

Tour van Siberië en het Verre Oosten veel Komissarzhevskaya moe, klaagde ze naar de dokter voor pijn in de oren. Deze gevoelens zijn niet toegestaan om te slapen, was ze elke dag slechter voelde. Uitgenodigd om haar arts stelde ze alleen behandeling - craniotomie. Malaise niet voorbij, en toen was het in Tashkent, verschillende acteurs van het gezelschap ziek met pokken, de toestand van Vera Feodorovna verslechterd, bleek dat ook zij, pokken. Haar pijn was ondraaglijk 27 januari ze het bewustzijn verloor. Zweren bedekt haar lichaam, de pijn alleen maar versterkt. Medio februari, de actrice had een AP Tsjechov, beschouwen ze het als een goed teken. Maar de toestand aanzienlijk verslechterd in een paar dagen, kom 23 februari hartfalen en grote Komissarzhevskaya stierf. Volgens haar wil in het eerste uur na haar dood brieven en dagboeken werden vernietigd uit haar kist. Ze vertelde me om hem te begraven met zijn gezicht bedekt, zodat mensen het niet zien als een ziekte misvormd. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) werd begraven op de Tikhvin begraafplaats in Sint-Petersburg.

geheugen

Zorg grootste actrice werd een echte schok voor Rusland pas na het verlies van een plotseling realiseerde de ongelooflijke waarde van zijn artistieke methode en de hoeveelheid talent. Memory Komissarzhevskaya nog steeds het land van herkomst wordt vastgehouden. Theater Komissarzhevskaya (Novocherkassk) herinnert trots de dagen dat er scheen dit actrice. Evenals een theater in Ussuriysk. Het punt van haar leven - Drama Komissarzhevskaya Theater in St. Petersburg. Hij is bekend over de hele wereld. Straat Komissarzhevskaya daar in Tyumen, Donetsk en Voronezh. Haar opname werd gemaakt in een verscheidenheid van gedichten van Alexander Blok en Brjusov. Haar talent is de creatie van muziek geïnspireerde, dus Knaifel A. schreef een stuk voor snaarinstrumenten "Faith", P. Gapon schreef haar geheugen waltz "gebroken snaren." Haar leven en werk van toegewijde prachtige film "I - een actrice," Viktor Sokolov. De rol van het geloof speelde de pannen actrice Natalia Saiko. De directeur wilde niet een chronologische foto te maken, koos hij voor een innovatieve methode - heeft een film van afzonderlijke, niet verwante plot afleveringen die de verschillende facetten van de diepe aard van de actrice te onthullen gecreëerd. De film toont de tragedie van het leven, waarin de prijs van talent is kalm en persoonlijk geluk.