Wat is een monumentale kunst

In de huidige scholen zijn middelbare scholieren leerde een zeer belangrijk en noodzakelijk onderwerp, getiteld "World Art Culture". MCC cursus leert de leerlingen over de meesterwerken van architectuur en beeldende kunst uit de oudheid tot heden. Het programma bevat ook een sectie monumentaal art. Met hem zijn we nu nader bekijken.

Wat is een monumentale kunst?

Deze speciale sectie van de beeldende kunst, waarbij het plastic of semantische architectonische werk belasting, evenals het belang en de betekenis conceptuele inhoud. Het woord "monumentale" is afgeleid van het Latijnse Moneo, wat betekent "herinneren". En geen wonder, want dit soort kunst - een van de oudste ter wereld.

De geschiedenis van de monumentale kunst

De wortels van dit soort architectuur en schilderkunst gaat terug naar de primitieve samenleving. Oude mensen hadden net geleerd hoe om te tekenen, onhandig gehouden in de vingers van kolen, maar hun werken van monumentale schilderij op grotwanden is al geweldig. Natuurlijk werden ze geschilderd onhandig, een overvloed aan kleuren afwezig was, maar aanwezig zin. Hij is naar de oude mensen te presenteren over de krachten van de natuur, je eigen leven, verschillende vaardigheden. Daarom werden de grot muren versierd met diverse scènes uit het leven van de primitieve mens: mijnbouw mammoet, de mooiste vrouw in de grot, rituele dansen rond het kampvuur, en vele, vele anderen.

Primitieve samenleving maakte plaats voor de oude wereld, en er is een monumentaal werk vond ook zijn plaats. In het oude Egypte, deze kunst is zeer geliefd en gerespecteerd. Dit is wat we zeggen bestaande sfinx en de piramides van Egypte. In de Renaissance was er een bloei van monumentale architectuur. Het was zoals meesterwerken geboren als het standbeeld van David, het schilderij "De schepping van Adam", evenals het schilderen van het plafond van de Sixtijnse Kapel. Al deze werken zijn een genie van zijn tijd - Michelangelo Buonarroti.

In de late 19e en vroege 20e eeuwse kunst is op een nieuw pad. De meest populaire stijl van de toenmalige "moderne" en terug te vinden op deze creativiteit, dat is waarom de meeste monumentale werken in deze richting zijn uitgevoerd. Dit heeft met name invloed op de schilderkunst en komt tot uiting in de werken van kunstenaars zoals M. Vrubel, Maurice Denis en anderen. Maar het is niet vergeten en architectuur, in deze tijd van het werk, zoals de beeldhouwers A. Bourdelle en A. Maillol. Hun handen had het grootste deel van de werken in het genre van de geschapen monumentale sculptuur, die we bewonderen en bewonder aan deze dag.

De grootste ontwikkeling en acceptatie van deze vorm van kunst was in de Sovjet-Unie. Land van de Sovjets achtervolgde de Napoleontische plannen, en indrukwekkende monumenten en sokkels zo goed mogelijk weerspiegelen de ideeën. Indrukwekkend, hoge aspirant hemelwaarts beelden weerspiegelen de moed en kracht van de werknemers op dat moment.

Voorbeelden van deze kunst

Dit omvat zowel de architectonische en schilderwerken. Monumentale kunst omvat mozaïeken, muurschilderingen, monumenten en borstbeelden van diverse sculpturen en decoratieve composities, glas in lood ... en zelfs fonteinen. Nu kun je zien hoeveel dit is inclusief kunstwerken. Geen wonder dat in de hele wereld te creëren duizenden musea, waar de bewondering blootgesteld panelen, borstbeelden en sculpturen van verschillende tijdperken en generaties.

Een verscheidenheid van de werken

Hier zijn twee soorten creatief werk omvat beeldhouwkunst en kunst. Monumental en decoratief schilderen is meestal een verscheidenheid aan panelen, wandschilderingen, reliëfs, en anderen. Ze dienen als een sieraad van het milieu en altijd onderdeel van een ensemble, als belangrijk onderdeel. De monumentale schilderij onderscheiden verschillende technieken: het fresco, glas, mozaïek, etc. Het is vermeldenswaard dat monumentale schilderij is gelegen op een speciaal voor haar ontwerp van architectonische of onroerende basis.

Het tijdperk van de Sovjet-Unie en de aard van de creativiteit

Monumentale kunst werd zeer gewaardeerd in de Sovjet-Unie. Het draagt bij aan de ontwikkeling van artistieke smaak, opvoeding, morele en patriottische gevoelens voor zijn vaderland. Het verrijkt emotioneel, waardoor hij bij het zien van onvergetelijke herinneringen die voor altijd in mijn hart en de harten van zowel kinderen als volwassenen zullen blijven. Sovjet monumentale kunst inherent humanisme en artistieke organisatie. Werken van kunst en architectuur, gemaakt in een gepaste stijl, zijn overal te vinden: in de buurt van scholen en kleuterscholen, fabrieken en parken. We zijn erin geslaagd om monumenten te bouwen, zelfs in de meest ongewone plaatsen.

Dit soort creativiteit is wijdverspreid na de Oktoberrevolutie, wanneer ze een nieuw land gebouwd met nieuwe wetten, orders en socialisme. Het was toen dat monumentale kunstwerken ontvangen speciale erkenning door het volk. Alle schilders, beeldhouwers, architecten, bedekt impuls om een meesterwerk van monumentale kunst te maken, om te laten zien dat de tijd is veranderd, ging een nieuw leven, een nieuwe manier van naar huis, nieuwe ontdekkingen in wetenschap en een nieuwe kunstvorm.

onsterfelijk werk

Een van de meest memorabele werken van die tijd was de grote monumentale sculptuur van Vera Mukhina "Worker en collectieve boerderij Girl", belichaamt het harde werk en heldhaftigheid van de Sovjet-volk. Geschiedenis van het monument is zeer interessant en informatief. In 1936, we klaar met de bouw van het Paleis van de Sovjets, waarvan de top was om een monument "The Worker en collectieve boerderij Woman" zijn. Voor het maken van sculpturale installaties hebben de beste kunstenaars geselecteerd, onder wie en Vera Mukhina. Op het werk kregen ze twee maanden en zei dat het beeld van de twee cijfers moeten belichamen - Worker en collectieve boerderij. Hetzelfde idee van vier beeldhouwer uitgevoerd heel anders. Iemand cijfer stond kalm en rustig, iemand integendeel, woedend rende naar voren, alsof proberen om iemand in te halen. Alleen Muhina Vera Ignatevna gevangen in zijn werk punt, begonnen maar niet de beweging voltooid. Dat is haar werk, en werd goedgekeurd door de Commissie. Nu is het monument "Worker en collectieve boerderij Girl" wordt hersteld.

Monumentale schilderkunst: voorbeelden

Zoals hierboven vermeld, dit soort kunst heeft zijn wortels in de oudheid. Zelfs dan creëren we prachtige tekeningen op grotwanden, beeltenis van de jacht, oude rituelen en anderen.

Monumentale en decoratieve schilderij is onderverdeeld in verschillende types:

• Fresco. Dit beeld wordt gecreëerd op een ruwe gips verschillende soorten inkt die zijn afgeleid van het pigment in poedervorm. Bij het drogen van een verffilm wordt gevormd, die het werk vanaf een externe impact beschermt.
• Mozaïek. Figuur aangelegd op het oppervlak van kleine stukjes glas of gekleurde stenen.
• Tempera. Samenstellingen van dit type verf uit het pigment plantaardige oorsprong verdund in ei of boter. Zoals fresco aangebracht op de natte gips.
• Gebrandschilderd glas. Net als bij de mozaïek, zoals aangelegd stukjes gekleurd glas. Het verschil is dat de stukken met elkaar verbonden spikes en het eindproduct wordt in de vensteropening.

De bekendste werken monumentale schilderij - fresco Feofana Greka, bijvoorbeeld eenzijdig icoon "Virgin Don 'aan de andere kant van waaruit blijkt" Assumption ". Ook kunstwerken zijn onder meer "Sixtijnse Madonna" door Raphael, "Het Laatste Avondmaal" van Leonardo da Vinci en andere schilderijen.

Monumentale architectuur: de meesterwerken van de wereld de kunst

Beeldhouwers goede te allen tijde gewaardeerd zijn gewicht in goud. Daarom is de wereld en verrijkte producten, zoals Arc de Triomphe, gevestigd in Moskou, monument voor Peter 1, "The Bronze Horseman" standbeeld van David, Michelangelo gemaakt en bij het Louvre, het mooie beeld van Venus, die zijn handen heeft afgesneden, en vele anderen. Deze types van monumentale en decoratieve kunst fascineren en het aantrekken van miljoenen views, ze willen opnieuw en opnieuw te genieten.

Er zijn verschillende soorten van dit type architectuur:

• Monument. Meestal is dit beeld van één of meer mensen onbeweeglijk gemist eerste trimester of in elke positie. Gemaakt van steen, graniet, marmer.
• Monument. Het herdenkt in steen een gebeurtenis in de geschiedenis, zoals de Grote Patriottische Oorlog, en een grote persoonlijkheid.
• Stela. Dit type architectuur is een plaat van graniet of marmer, rechtop en met belettering of tekening.
• Obelisk. Deze kolom met vier aanscherpen randen.

conclusie

Monumentale kunst - iets ingewikkeld en dubbelzinnig. Alle mensen hebben verschillende gevoelens die het oproept, iemand - de trots van de meesters, dat de menselijke handen in staat waren om een meesterwerk te produceren. Iemand voelt zich verbaasd: hoe deze werkzaamheden kunnen worden uitgevoerd door een gewoon mens, omdat het zo veel fijne details? Soms is de kijker gewoon stoppen voor elke en monumenten van kunst en architectuur, zowel oude als moderne. Maar de objecten van monumentale kunst zal u niet verlaten niemand onverschillig persoon. Dit komt omdat alle de meesters, om iets te doen in deze stijl, is er een groot, uitstekend, een echt talent, geduld en grenzeloze liefde voor zijn werk.