Arts and EntertainmentKunst

Het pop-art van gisteren en vandaag

Pop Art - een internationale beweging in de kunst, in het bijzonder in de schilderkunst, beeldhouwkunst en graphics, onafhankelijk opkwam in Engeland en de Verenigde Staten in het midden van de jaren 1950 en werd in 1960 de dominante vorm van artistieke expressie in Noord-Amerika en Europa. De beelden, die in de media, in de reclame, gemaakt met het doel van de verkoop van producten en diensten, worden weergegeven in fotorealistische manier.

De term "Pop-art" werd bedacht tijdens de bespreking van een onafhankelijke groep kunstenaars artefacten van de populaire cultuur aan het Institute of Contemporary Art (ICA) in Londen. Deze groep omvatte de schilder Richard Hamilton, die bekend staat als de auteur van het eerste papier-collage in deze richting, en de bekende beeldhouwer en grafisch Eduardo Luidzhi Paolotstsi. In de media werd de term voor het eerst gebruikt in 1958 door de criticus Lawrence Elloueem, die de nieuwste vorm beschreven van artistieke expressie als een "lagere" niveau van de cultuur in relatie tot het continuüm van beeldende kunst, met betrekking tot reclame, science fiction illustratie en automotive styling.

Pop art vandaag wordt vaker geassocieerd met het werk van de New Yorkse kunstenaars: Endi Uorhola, Roy Lichtenstein, James Rosenquist en anderen. Maar de belangrijkste gebeurtenissen die deel uitmaken van een nieuwe vorm van kunst zijn geworden, die plaatsvindt in verschillende landen (Verenigd Koninkrijk, Spanje, België, Italië, Nederland, Japan). Na bewegingen abstract expressionistische en neodadaizma pop herintroductie in identificeerbare beelden waren hoge afschuiving in een eigentijdse richting. De onderzochte onderwerpen behoorden niet tot de traditionele "hoge kunst", gewijd aan de thema's van de mythologie, geschiedenis en waarden die belangrijk is, de kenmerken van de omringende wereld zijn.

Pop-art, merken de mensen in hun dagelijks leven, vrienden en vertrouwde voorwerpen, dus getracht de populaire cultuur te verhogen tot het niveau van de beeldende kunst. Het creëren van schilderijen of sculpturen die de objecten van het dagelijks leven, kunstenaars getracht de grenzen tussen "hoge" kunst en "lage" cultuur vervagen. Concept ligt in het feit dat er geen hiërarchie in de cultuur, en om inspiratie, kunt u een bron waarvan het belangrijkste kenmerk van de richting te gebruiken. Kunstenaars hebben erkend dat er geen speciale toegang tot niets, of het nu de wereld van de natuur, architectonische omgeving, de ziel. In hun ogen, alles is met elkaar verbonden, en ze wilden deze verbindingen te laten zien in zijn kunst. Misschien te wijten aan het feit dat de commerciële beelden bijzonder belang gehecht, een van de meest herkenbare stijlen van de moderne kunst is juist het pop-art.

"Photoshop" kunt u het effect van de retro-stijl, die in de moderne tijd is zeer populair in het interieur te creëren. Er is zelfs een speciaal trainingsprogramma, dus nu kan iedereen bijna Roy Lichtenstein en Andy Warhol worden. In feite zijn veel van de kunstenaars begonnen hun stellaire carrière in de commerciële kunst. Bijvoorbeeld, Endi Uorhol was een zeer succesvolle illustrator voor tijdschriften en grafisch ontwerper, Dzheyms Rozenkvist - schilder van reclameborden, Edward Ruscha - grafisch ontwerper. Hun ervaring sterk verrijkt de beeldtaal van de populaire cultuur.

Pop art in het interieur maakt het een ongewone en zeer kleurrijk. Doel van de stijl, gerelateerd aan "rebellie" tegen de conservatieve normen in de kunst - zijn gedurfde en luxe. Afbeeldingen gebruikt voor decoratie, kunnen van verschillende grootte (van klein tot groot illustraties wall "murals"). Het kleurenpalet helder zijn direct te versieren elke ruimte en zorg ervoor om aandacht te trekken. Schilderijen gemaakt in Photoshop, met het effect van de pop art kan boven de bank, bed, open haard worden gehangen (indien beschikbaar). Je moet ook nadenken over de meubels: banken, fauteuils, stoelen, tafels. Het is wenselijk dat zij van eenvoudige vormen, maar tegelijkertijd felle, met futuristische elementen (bijvoorbeeld seat eieren) met ornamenten, contrasterende patronen.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 birmiss.com. Theme powered by WordPress.