Gershvin Dzhordzh: biografie, carrière

De grote Amerikaanse componist Gershvin Dzhordzh, wiens biografie is vol van all-time highs en scherpe bochten, zijn leven belichaamt de Amerikaanse droom. Hij bereikte alles zelf, het vinden van hun weg, het bereiken van ongelooflijke hoogten en wereldfaam.

Familie en Childhood

26 september 1898 in een familie van Russisch-joodse immigranten in Brooklyn jongen werd geboren - Jacob Gershovits. De familie was niet rijk, in het, met uitzondering van Jacob, had drie kinderen, ze leefden in een klein appartement in een houten huis. Als kind was hij onaangenaam, voortdurend kwaad, slecht op school. De moeder hoopte dat hij in eerste instantie een leraar zou worden, maar later hem ingeschreven in een school van de handel, hoewel het verschrikte hen George niet.

Het ontdekken van muziek

De jongen uit de kindertijd is gefascineerd door muziek. Zelfs schaatsen, het kan bevriezen op zijn plaats, hoort een mooie melodie. De meeste van allemaal, trok jazz, maar ook hij vond de klassiekers. Zodra de school heeft gepresteerd Maks Rozentsveyg: hij speelde viool, "Humoresque" Dvorak. Muziek heeft overwonnen de toekomst componist. Hij wachtte een lange tijd na een concert violist, en niet te wachten, ging naar zijn huis. Later werden ze vrienden, en dat is Max George opende de wereld van de muziek. In Rosenzweig in het huis, hoorde hij muziek en leerde op het gehoor aan de piano te spelen.

De ouders waren erg blij om te horen dat zijn zoon was er een sterke interesse in het leven en voor de hand liggende mogelijkheden. Ze nam het in een muziekschool, maar systematisch lessen, solfège en gamma categorisch hield niet van George. Hij heeft nooit een muzikale opleiding ontvangen. Maar de wereld heeft een nieuw origineel muzikant - Gershvin Dzhordzh, wiens biografie was nu onlosmakelijk verbonden met creativiteit. Alleen Charles Hambitseru erin geslaagd om een gemeenschappelijke taal met de jonge mannen vinden. Hij gaf hem pianoles, geadviseerd deskundigen in harmonie en orkestratie.

muzikale carrière het podium

Voor 17 jaar, Gershwin beheerst de basisprincipes van het muzikale geletterdheid, geleerd hoe je de piano goed te spelen en begon te componeren zijn eigen werken. Het is vrij moeilijk studeert klassieke stukken, maar hij voelde zich aangetrokken tot de populaire muziek.

Sinds 1915 begint hij te maken het werk van: spelen in restaurants, begeleidt en langzaam schrijft hun eigen muziek, meestal kleine composities en liedjes.

Later, de auteur van muziek voor musicals werd hij, is dit het bereikt deze hoogte. Dawn of zijn werk viel samen met een toename in de populariteit van jazz, heeft Gershwin en invloed in deze richting zeer groot geweest. Het creëert een groot aantal preparaten, die de uitvoerder nodig hebben om vaardigheden te improviseren.

Nieuwe creatieve stap was de samenwerking met zijn broer, die onder het pseudoniem Arthur Francis werkte, en die schreef het libretto. Voor 10 jaar, heeft deze creatieve vereniging meer dan 20 musicals voor Broadway en Hollywood uitgegeven.

lichtjes van Broadway

In 1918, Gershwin werd een professionele componist. Hij hoeft niet meer om les te geven en te zoeken naar banen in orkesten. Nu schrijft hij muziek voor Broadway musicals. Hij heeft 10 musicals per jaar geschreven, en wat muziek wint aan populariteit, bijvoorbeeld Swanee.

In 1922 op Broadway verschijnt een hit opera Blue Monday, die werd opgericht door Gershvin Dzhordzh. Biografie muzikant maakt een sprong - hij werd uitgenodigd om te werken in de jazz-orkest van Paul Whiteman. Het is in deze samenwerking bloeit Dzhordzh Gershvin, Rhapsody in het - Rhapsody in Blue wordt een beroemde werk van deze periode.

In 1924, het werk van George Gershwin tot volle wasdom komt. Hij schreef de musical Lady, Be Good, die steeds echte glorie. Samenstelling The Man I Love wordt beschouwd als de beste love songs van de twintigste eeuw.

Muziek van George Gershwin opgenomen het thema van de symfonische klassiekers, moderne zwarte muziek, folklore motieven. Style Composer is voorzien van een originele melodie, scherpe ritmes, expressie.

Totaal Gershwin schreef meer dan 30 musicals, de meest bekende daarvan zijn: Oh, Kay! (1926), «Funny Face» (1927), Strike Up The Band (1927-1930), Of Thee I Sing (1931). Erg populair was de show Of Thee I Sing (1931), voor dit werk, Gershwin en zijn collega's kreeg de Pulitzer Prize. Het was het eerste geval in de geschiedenis van de toekenning van de muzikale omlijsting premies.

Opera "Porgy and Bess": de piek van de creativiteit

De meest bekende en belangrijke werken van Gershwin is de opera "Porgy and Bess". Beroemde werk werd in 1935 geschreven door het spel van D. Hayward Negro Romeo en Julia. De tekst was erg onder de indruk van de muzikant, en hij besloot, met toestemming van de auteur, zet het op muziek. Het idee ontstond in 1926, maar direct aan het werk van George begint in 1933. Hij communiceert met de schrijver, een bezoek aan de scène, het luisteren naar een veel volksmuziek. De componist werkte aan de opera 20 maanden, het werk was hard, Gershwin zelfs links New York voor bijna een jaar en woonde in een klein vissersdorp in South Carolina.

Proceedings waren de moeite waard: Gershwin erin geslaagd om een echt meesterwerk te componeren. Het werk is om de wereld te Gershwin innovator te laten zien. Hij weeft originele volksmotieven met jazz improvisatie en symfonische melodieën. De première vond plaats in 1935 en had een prachtig succes, maar de echte roem kwam om het werk na de dood van de auteur. Opera heeft honderden producties overleefd en ging de gouden fonds van wereldmuziek.

Het persoonlijke leven van een genie

De uitvoering van ideeën over de bohemian lifestyle geworden Gershvin Dzhordzh, wiens biografie is vol van ontmoetingen met vrouwen en vrijheid. Hij was een echte Casanova. Zijn romans met de mooiste vrouwen is het onmogelijk om te tellen.

Wild life en hard werken op de gezondheid van de opera componist werd afgebroken. Hij stierf aan een hersentumor in 1937, 39 jaar oud.

Gershwin erfgoed kan niet worden overschat, is het uitgegroeid tot een klassieker van de twintigste eeuw, zijn muziek blijft klinken uit de plaat. Het grootste performers beschouwen het als een eer om de werken van de componist uit te voeren.